10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Mất:5 phút, 51 giây để đọc

Âm nhạc luôn cho ta những xúc cảm chân thật từ cuộc sống, chạm đến những khung bậc cảm xúc trong lòng mỗi người. Từ những thế kỉ trước, âm nhạc cổ điển đã chiếm một phần cực kì quan trọng trong nền âm nhạc chúng, trong cuộc sống của con người. Những bản nhạc huyền thoại được viết nên bởi những nhà soạn nhạc thiên tài hiếm có như Mozart, Bach, Beethoven,… Hãy cùng chúng tôi gợi nhớ lại những huyền thoại đó ngay bây giờ bạn nhé!

  • Wolfgang Amadeus Mozart
  • Beethoven
  • Bach
  • Schubert
  • Liszt
  • Schumann
  • Chia sẻ

Wolfgang Amadeus Mozart

Được đánh giá là “thần đồng âm nhạc”, nhà soạn nhạc người Áo Mozart; chính là người đứng đầu trong Top 10 nhà soạn nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại. Được sinh ra trong gia đình có cha là một nhạc sĩ nhỏ; Mozart đã được dạy chơi nhạc cụ từ nhỏ và ông đã thể hiện được năng khiếu của mình từ khi đó. Theo nhiều tài liệu lưu truyền lại, Mozart sáng tác bản nhạc đầu tiên từ khi lên năm tuổi.

Mozart là nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất trong thể loại nhạc cổ điển Châu Âu. Các tác phẩm của Mozart được xem là đỉnh cao của dòng nhạc giao hưởng, thính phòng, opera và piano. Những tác phẩm tiêu biểu của Mozart như Turkish March, Requiem, Die Zauberfloete; Don Giovani, Eine Kleine Nachtmusik, Piano Sonata, Symphony No. 40, Symphony No. 5,… đã trở thành những giai điệu bất hủ.

Thông tin chi tiết:

  • Tên đầy đủ: Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart
  • Quốc tịch: Áo
  • Năm sinh: 27/01/1756
  • Năm mất: 05/12/1791
  • Dòng nhạc tiêu biểu: Giao hưởng, thính phòng, opera, piano

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022
 

Beethoven

Beethoven là nhạc sĩ tài ba không thua kém gì Mozart. Là một người sinh sau, Beethoven sớm phải chịu áp lực từ cái bóng quá lớn của Mozart. Khi còn nhỏ, cha của Beethoven kỳ vọng con trai mình sẽ thành thần đồng âm nhạc nhưng không thành công.

Tuy nhiên càng trưởng thành, Beethoven càng phát triển tài năng âm nhạc. Ông đã lĩnh ngộ được âm nhạc cổ điển của Mozart nhưng cũng là người mở đường; cho trường phái âm nhạc lãng mạn mới mà sau này sẽ phát triển rực rỡ ở Châu Âu.

Theo những ghi chép lại về tiểu sử của Beethoven, ông bị điếc hoàn toàn năm 49 tuổi; nhưng Beethoven vẫn không từ bỏ việc sáng tác nhạc. Tương truyền, ông đã sử dụng một cái que đặt vào màng nhĩ để khi đánh đàn; sẽ tạo độ rung cho màng nhĩ, qua đó có thể cảm nhận được tiếng nhạc.


Trong suốt sự nghiệp của mình, Beethoven đã cống hiến được một kho tàng âm nhạc đồ sộ; trong đó có những bản nhạc đã trở thành kinh điển. Những tác phẩm tiêu biểu của Beethoven là Moonlight Sonata, Fur Elise, Symphony No. 5, Symphony No. 9, Allegretto…

Thông tin chi tiết:

  • Tên đầy đủ: Ludwig van Beethoven
  • Quốc tịch: Đức
  • Năm sinh: 17/12/1770
  • Năm mất: 26/03/1827
  • Dòng nhạc tiêu biểu: Giao hưởng, thính phòng, sonata, concerto

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Bach

Không thua kém gì Mozart và Beethoven, Bach được xem như là “người viết phúc âm” trong âm nhạc. Bach được sinh ra trong một gia đình có truyền thống âm nhạc và tên tuổi của ông gắn bó với thời kỳ Baroque. Sự ngưỡng vọng của nhiều nhân tài âm nhạc sau này như Mozart; Beethoven, Haydn đã cho thấy sự vĩ đại của Bach. Ông còn được ví như là William Shakespeare trong âm nhạc; là bậc thầy của những nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất, Beethoven cũng gọi ông là “cha đẻ của hòa âm”.

Những tác phẩm tiêu biểu của âm nhạc Bach bao gồm Brandeburg Concertos; Mass cung Si thứ, The Well-Tempered Calvier và những bản cantata, nhiều bản hợp xướng; những partita, passion, và những bản nhạc dành cho organ.

Thông tin chi tiết:

  • Tên đầy đủ: Johann Sebastian Bach
  • Quốc tịch: Đức
  • Năm sinh: 21/03/1685
  • Năm mất: 28/06/1750
  • Dòng nhạc tiêu biểu: Baroque, hòa âm, hòa tấu, thính phòng

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Schubert

Schubert là một nhạc sĩ gốc Áo thuộc thời kỳ lãng mạn. Sinh thời, Schubert không thực sự thành công khi để mưu sinh; ông phải nhờ đến sự trợ giúp của nhiều người thân trong gia đình. Schubert mất sớm, khi ông mới 31 tuổi.

Sau khi Schubert qua đời, ông được đánh giá là một trong những nhà soạn nhạc tiêu biểu nhất; trong thời kỳ lãng mạn, bởi vậy Schubert cũng góp mặt trong Top 10 nhà soạn nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại. Ông được biết đến với giai điệu nhẹ nhàng, du dương. Những ca khúc tiêu biểu nhất của Schubert là Serenade, Die Forelle, Jonathan Antoine, Ave Maria, Sonata No. 18 in G major…

Thông tin chi tiết:

  • Tên đầy đủ: Franz Peter Schubert
  • Quốc tịch: Áo
  • Năm sinh: 31/01/1797
  • Năm mất: 19/11/1828
  • Dòng nhạc tiêu biểu: Giao hưởng, thính phòng, lieder, piano, nhạc nghi lễ

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Liszt

Nhắc đến Top 10 nhà soạn nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại ta không thể không nhắc tới Liszt; nhà soạn nhạc và là nghệ sĩ piano nổi tiếng người Hungary. Ông được đánh giá là nhà soạn nhạc và là người chơi piano đỉnh cao nhất mọi thời đại.

Trước đây Liszt đã từng theo học từ Czerny – học trò của Beethoven; nhưng giữa Liszt và người thầy của mình có rất nhiều bất đồng trong âm nhạc; đặc biệt là về kỹ thuật sử dụng ngón tay khi chơi piano. Liszt đã chứng minh được rằng mình đúng khi ông trở thành nghệ sĩ nổi tiếng khắp toàn Châu Âu với một sự nghiệp lẫy lừng. Những tác phẩm tiêu biểu của Liszt là Hungary Rhapsody No. 2, Consolation, Liebestraume, Un Sospiro…

Thông tin chi tiết:

  • Tên đầy đủ: Franz Liszt
  • Quốc tịch: Hungary
  • Năm sinh: 20/10/1811
  • Năm mất: 31/07/1886
  • Dòng nhạc tiêu biểu: Piano

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Schumann

Và nhân vật cuối cùng trong Top 10 nhà soạn nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại là Schumann; một nhà soạn nhạc tiêu biểu ở thế kỷ 19. Phong cách của Schumann tiêu biểu bởi piano và dòng nhạc thời kỳ lãng mạn. Ông được xem như là người kế tụng xuất sắc của Beethoven và Schubert.

Mặc dù nổi tiếng với phong cách nhạc du dương, tràn đầy sức sống nhưng cuộc sống của Schumann lại có rất nhiều biến cố. Hai năm cuối đời, Schumann đã phải vào trại tâm thần và ông qua đời ở tuổi 46. Những tác phẩm tiêu biểu của Schumann là Reveria, Kinderszemen, Widmung, Der Nussbaum…

Thông tin chi tiết:

  • Tên đầy đủ: Robert Alexander Schumann
  • Quốc tịch: Đức
  • Năm sinh: 08/06/1810
  • Năm mất: 29/07/1856
  • Dòng nhạc tiêu biểu: piano, lieder, giao hưởng, opera, thánh ca

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Nguồn: Toplist.vn

Điều hướng bài viết

Tin liên quan

Trả lời

Có một câu nói nổi tiếng - Viết về âm nhạc giống như nhảy về kiến ​​trúc. Tuy nhiên, chúng tôi nghĩ rằng chúng tôi có thể vượt qua thử thách. Không theo thứ tự cụ thể, ở đây, danh sách của chúng tôi về 25 nhà soạn nhạc cổ điển vĩ đại nhất mọi thời đại.

Sergei Rachmaninov (1873 - 1943)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022
10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Sergei Rachmaninov được coi là một trong những nhà soạn nhạc cổ điển vĩ đại nhất của Nga. Một nghiên cứu được thực hiện bởi một nhóm các nhà vật lý lý thuyết đã tính toán rằng ông là nhà soạn nhạc sáng tạo nhất trong lịch sử âm nhạc cổ điển.A study conducted by a team of theoretical physicists calculated that he was the most innovative composer in classical music history.

Một nghệ sĩ piano, nhà soạn nhạc và nhạc trưởng tài Nó là một trong những buổi hòa nhạc phổ biến nhất trong các tiết mục cổ điển - và có một câu chuyện hậu trường thú vị đằng sau nó.

Rachmaninov đã sáng tác nó sau khi bị trầm cảm trong bốn năm, sau phản ứng phê phán tiêu cực với Bản giao hưởng số 1. Chỉ sau khi tiếp nhận trị liệu, ông mới tạo ra một trong những tác phẩm cổ điển vĩ đại nhất mọi thời đại - mà ông dành cho nhà trị liệu của mình.Symphony No. 1. Only after receiving therapy did he create one of the greatest classical works of all time – which he dedicated to his therapist.

Trong những năm sau đó, Rachmaninov đã lưu diễn ở Hoa Kỳ và viết một loạt các tác phẩm có uy tín khác như Rhapsody về một chủ đề của Paganini.Rhapsody on a Theme of Paganini.

Rachmaninov nợ rất nhiều thành công của mình với người đồng hương Pyotr Ilyich Tchaikovsky, người đã cố vấn cho anh ta trong những năm đầu. Có sự tương đồng rõ ràng trong âm nhạc của các nhà soạn nhạc này, cả hai đều có trong bài viết này.

Frédéric Chopin (1810 - 1849)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Một nhà soạn nhạc và nghệ sĩ piano tài năng Ba Lan, Frédéric Chopin không chỉ là một trong những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất lãng mạn mà còn là một trong số ít các nhạc sĩ thời đó cống hiến hết mình cho một nhạc cụ.

Không giống như các nhà soạn nhạc khác, anh ấy đã sáng tác các vở opera hoặc giao hưởng. Anh ấy đã viết chủ yếu cho piano solo vì anh ấy biết đây là nơi sức mạnh của anh ấy nằm. Như vậy, anh được coi là người đàn ông piano vĩ đại nhất trong thế hệ của mình và thường được coi là nhà thơ của cây đàn piano.

Anh ta đã mở rộng hoàn toàn các khả năng piano piano và là một người có tầm nhìn thực sự, liên tục thử nghiệm bằng ngón tay và bàn đạp. Kết quả là một loạt các tác phẩm quyến rũ, thanh lịch và vượt thời gian bao gồm piano Sonata số 2 trong B-Flat Minor, Heroic Polonaise và Nocturne, Op. 9 Số 2 trong E-phẳng chính. Bạn có thể nghe cái sau (Nocturne nổi tiếng nhất của anh ấy) ở trên.

Giống như một số nhà soạn nhạc trong bài viết này, Chopin đã chết một chàng trai trẻ, ở tuổi 39. Sức khỏe của anh ta bắt đầu suy giảm vào đầu những năm 30 tuổi và nhanh chóng xấu đi trong vài năm cuối đời.

Anh ta để lại một loạt những người ngưỡng mộ và mở đường cho một vài người sắp trở thành tuyệt vời. Dvořák, Rachmaninov và Tchaikovsky sẽ mô phỏng việc sử dụng các chế độ và thành ngữ quốc gia của Chopin, là một minh chứng cho nghề thủ công và đổi mới của ông.

Anh ấy là một ví dụ khác về một nhà soạn nhạc, người đã không còn lâu nữa, nhưng âm nhạc của họ sẽ tồn tại mãi mãi.

Giuseppe Verdi (1813 - 1901)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Nhà soạn nhạc hoạt động vĩ đại nhất của Ý trong thế kỷ 19, Giuseppe Verdi là tiến bộ, cá nhân và chống thông thường.

Anh ấy đã biến đổi khung hoạt động truyền thống của Ý - chủ yếu dựa trên giai điệu - bằng cách thêm nhiều sự tinh tế hòa âm và dàn nhạc, khiến anh ấy được hoan nghênh rộng rãi.

Âm nhạc Verdi, rất dữ dội, kịch tính và đôi khi tối, phản ánh những cuộc đấu tranh mà anh phải đối mặt trong cuộc sống sớm. Sinh ra trong một gia đình của những người giữ nhà trọ ở miền bắc nước Ý, anh ta được coi là một người đàn ông bình thường. Hơn nữa, vợ và hai đứa con của ông đã chết từ năm 1838 đến 1840, khi ông vẫn còn ở giữa những năm 20 tuổi và một người họ hàng không rõ.

Bất cứ điều gì đau buồn hay buồn bã mà anh ta có thể cảm thấy, anh ta thể hiện chúng thông qua âm nhạc của mình để tạo ra hiệu ứng vang dội, tạo ra những kiệt tác như Rigoletto.

Ông cũng sử dụng các tác phẩm của mình làm phương tiện cho quan điểm chính trị của mình. Verdi, một người ủng hộ nhiệt thành của sự thống nhất của Ý, đã mang đất nước cùng với âm nhạc của mình. Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, điệp khúc VA VA, Pensiero, từ vở opera Nabucco của ông, là một biểu tượng mạnh mẽ của phong trào thống nhất. Bạn có thể nghe điều này bằng cách xem video ở trên.

Johannes Brahms (1833 - 1897)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Johannes Brahms là một trong những nhà soạn nhạc hàng đầu lãng mạn. Tuy nhiên, trớ trêu thay, ông là một người ủng hộ các truyền thống cổ điển thống trị âm nhạc một thế hệ trước đó.

Âm nhạc của anh được lấy cảm hứng từ những người như Ludwig Van Beethoven và Brahms được coi là người kế vị của anh. Đó là vị trí của anh ấy trong âm nhạc cổ điển mà anh ấy là một phần của nhóm BS, cũng bao gồm Beethoven và Bach.

Brahms chuyên về các tác phẩm piano, các tác phẩm hợp xướng, nhạc thính phòng và các bản giao hưởng. Tuy nhiên, ban đầu anh ta miễn cưỡng sáng tác cái sau. Do ảnh hưởng của Beethoven, trong lĩnh vực này, Brahms sợ âm nhạc của mình sẽ được coi là ít hoàn thành hơn nhiều.

Tuy nhiên, những nỗi sợ hãi này đã chứng minh rộng rãi về dấu ấn. Các bản giao hưởng của anh đã khiến thế giới bị bão, bao gồm Symphony số 1 & NBSP; - đã mất 21 năm để sáng tác. Điều này cho thấy những điều tốt đẹp đến với những người chờ đợi.

Maurice Ravel (1875 - 1937)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Maurice Ravel và đồng hương Claude Debussy thường được đề cập trong cùng một cuộc trò chuyện. Cả hai người Pháp là những nhà soạn nhạc ấn tượng hàng đầu thế kỷ 20, mặc dù họ từ chối nhãn hiệu này.

Nhưng, mặc dù họ đã chia sẻ rất nhiều điểm tương đồng, Ravel là một nhà soạn nhạc xuất sắc theo cách riêng của mình. Ông được coi là nhà soạn nhạc sống vĩ đại nhất của Pháp trong những năm 1920 và 30.

Trong giai đoạn này, vào năm 1928, ông đã sáng tác tác phẩm nổi tiếng nhất của mình, Bolero. Một tác phẩm trong dàn nhạc một chuyển động, nó được sử dụng bởi các vũ công băng Torvill và Dean làm phần đệm âm nhạc cho điệu nhảy băng giành huy chương vàng của họ tại Thế vận hội Olympic năm 1984. Mặc dù điều này xác nhận sự hấp dẫn rộng rãi và lâu dài của Bolero, bản thân Ravel đã rất ngạc nhiên bởi thành công của nó, nói rằng ‘Tôi đã viết một kiệt tác - thật không may, không có âm nhạc nào trong đó.

Mặc dù ông đến từ Pháp, các tác phẩm của Ravel, đã vẽ trên các cụm từ giai điệu, nhịp điệu và sự vô hạn phương thức trong âm nhạc Tây Ban Nha. Hai trong số các vở opera của anh ấy, & nbsp; l'Herure Espagnole và l'enfant et les sortilèges, thể hiện phương pháp này.

Joseph Haydn (1732 - 1809)

 

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Có thể cho rằng thời kỳ cổ điển, nhà soạn nhạc có ảnh hưởng nhất, Joseph Haydn nắm giữ hai tựa game - ‘Cha của Symphony, và‘ Cha của bộ tứ chuỗi.

Nhà soạn nhạc Áo gần như một mình tạo ra hình thức hiện đại của nhạc thính phòng, một thể loại vẫn được thưởng thức trong các phòng hòa nhạc trên khắp thế giới ngày nay. Ông cũng đóng một vai trò quan trọng trong sự phát triển của bản concerto, piano sonata và piano Trio.

Nhưng danh tiếng của anh ấy không chỉ dựa trên những thành tựu này, hoặc thực tế là anh ấy đã viết 106 bản giao hưởng. Ảnh hưởng của ông đối với các nhạc sĩ khác cũng rất đáng khen ngợi - vào những năm 1790, ông đã dạy một Ludwig Van Beethoven trẻ tuổi một số đối trọng ở quê nhà Eisenstadt. Điều này sẽ chứng minh là một bài tập vô giá.

Với số lượng lớn các tác phẩm Haydn đã viết, chọn công việc tốt nhất của mình là một nhiệm vụ voi ma mút. Tuy nhiên, Symphony số 44 (‘Trauer,), Symphony số 88 và Symphony số 49 (‘ La Passione,) là một trong những bản giao hưởng nổi tiếng nhất của ông. & NBSP;

Felix Mendelssohn (1809 - 1847)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Khi một trong những đồng nghiệp của bạn gọi bạn là mozart của thế kỷ 19, bạn biết rằng bạn đã tạo ra một ấn tượng lâu dài.

Đây là cách Robert Schumann, một nhà soạn nhạc khác trong danh sách này, đã mô tả người bạn thân của mình là Felix Mendelssohn.

Một nhà soạn nhạc, nghệ sĩ piano, organ và nhạc trưởng người Đức, Mendelssohn đã nổi lên trong thời kỳ đầu lãng mạn. Tuy nhiên, anh ấy được coi là một nhà soạn nhạc lãng mạn cổ điển, & nbsp; trong đó âm nhạc của anh ấy kết hợp sự chủ quan và tưởng tượng lãng mạn với sự cân bằng và tỷ lệ cổ điển.

Các tác phẩm nổi tiếng nhất của ông bao gồm Scotland & nbsp; và & nbsp; Ý & nbsp; Symphonies và The Overture cho một giấc mơ đêm giữa mùa hè. Ông thậm chí còn sáng tác một giai điệu có liên quan đến một carol Giáng sinh nhất định. Giai điệu của ‘Hark! The Herald Angels Sing Sing đã được chuyển thể từ Cantata hợp xướng của anh ấy.

Mendelssohn qua đời ở tuổi 38 sau một loạt các nét. Nhưng, trong khi cuộc sống của anh ta tồn tại trong thời gian ngắn, anh ta đã tạo ra một tác động lớn trong suốt cuộc đời của mình.

Sergei Prokofiev (1891 - 1953)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Nếu bạn không quen thuộc với nhà soạn nhạc Nga-Liên Xô Sergei Prokofiev, bạn sẽ gần như chắc chắn quen thuộc với công việc của mình.

Dance of the Knights, từ ballet Romeo và Juliet, được coi là một trong những tác phẩm vĩ đại nhất của ông. Ngày nay, nó thường được liên kết với âm nhạc đi bộ cho các ban nhạc và các đội bóng đá, đó là sự phổ biến lâu dài và rộng rãi của nó. Nó ghi lại những giai điệu tươi mới, hấp dẫn của Prokofiev cũng như cảm giác tràn đầy năng lượng, mãnh liệt với âm nhạc của anh ấy.

Cường độ này được phản ánh trong nhiều tác phẩm mang tính biểu tượng khác của anh ấy, bao gồm các vở opera The Love dành cho ba quả cam và thiên thần bốc lửa, Suite & nbsp; Trung úy Kijé, và Peter và The Wolf.

Một nhà soạn nhạc quan trọng từ đầu đến giữa thế kỷ 20, Prokofiev đã phải chịu xung đột tương tự như nhiều nhạc sĩ vào khoảng thời gian đó. Như FM cổ điển đã nói: Một phút, ông đã suy nghĩ lại về những lý tưởng cổ điển thế kỷ 18 hoặc chủ nghĩa lãng mạn thế kỷ 19, tiếp theo ông đang chống lại những truyền thống rất giống nhau đó.

Mặc dù vậy, bất kể sự thuyết phục của ông, Prokofiev đã xoay sở để tạo ra âm nhạc quyến rũ và kích thích tư duy trong suốt thế kỷ 20.

Robert Schumann (1810 & NBSP; - 1856)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Chúng tôi đã đề cập đến Schumann ở trên và, giống như Mendelssohn, anh ấy được coi là một trong những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất thời kỳ lãng mạn.

Ông đã viết hàng chục tác phẩm piano solo, hàng trăm tác phẩm hợp xướng, một vở opera, bốn bản giao hưởng và vô số các tác phẩm khác. Anh ấy có một mối quan tâm sâu sắc đến văn học và cách kể chuyện - và đôi khi là tự truyện - bản chất âm nhạc của anh ấy phản ánh điều này. & NBSP;

Schumann đã từng nói: Hãy gửi ánh sáng vào bóng tối của trái tim đàn ông - đó là nhiệm vụ của nghệ sĩ. Nhiệm vụ của anh ấy đã được hoàn thành một cách hợp lệ - Johannes Brahms, Franz Liszt và Richard Wagner đều được truyền cảm hứng từ các tác phẩm của anh ấy.

Tuy nhiên, cuộc sống của anh ta đã bị che giấu trong bi kịch cũng như chiến thắng. Schumann đã chết một người đàn ông tương đối trẻ, chỉ mới 46 tuổi. Anh ta được cho là bị tâm thần phân liệt hoặc rối loạn lưỡng cực - và hoàn cảnh dẫn đến cái chết của anh ta là vô cùng khó chịu.

Năm 1854, ông ném mình xuống sông Rhine nhưng được giải cứu và gửi đến một tổ chức tâm thần tư nhân. Ông qua đời tại tổ chức hai năm sau đó và nguyên nhân cái chết chưa bao giờ được thành lập, mặc dù nó được cho là do viêm phổi.

Nhưng, như với Mendelssohn - mặc dù anh ấy còn sống lâu, nhưng tiết mục của anh ấy đã vượt qua thử thách của thời gian. Lắng nghe một trong những kiệt tác của mình, Träumerei, bằng cách xem video trên.

Claudio Monteverdi (1567 & NBSP; - 1643)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Bây giờ chúng tôi chuyển sang bắt đầu thời kỳ Baroque và một trong những nhân vật hình thành của nó, Claudio Monteverdi.

Người Ý đã giúp kết nối thời kỳ Phục hưng và Baroque gần như dễ dàng bằng cách từ bỏ các khái niệm truyền thống để ủng hộ các phong cách đột phá.

Ví dụ, trong thời kỳ Phục hưng, các nhà soạn nhạc thường không chỉ định các công cụ họ muốn chơi một số phần nhất định trong điểm số của họ. Monteverdi, tuy nhiên, đã chỉ định các công cụ cụ thể cho các bộ phận khi soạn thảo điểm cho các vở opera.

Ông cũng là một trong những nhân vật chính của Basso Continuo, một hệ thống bao gồm một âm trầm và hợp âm liên tục. Bassline thường được chơi bởi cello hoặc bass kép trong khi một cơ quan hoặc harpsichord chơi các hợp âm. Kỹ thuật này có thể được nghe trong vở opera L hèOrfeo của mình, vở opera còn sót lại sớm nhất và là một trong những vở opera vĩ đại nhất mọi thời đại.

Âm nhạc Monteverdi có phần bị bỏ rơi trong thế kỷ 18 và 19 khi âm nhạc đương đại là thứ tự trong ngày. Nhưng, trớ trêu thay, âm nhạc đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ Phục hưng đã được tái sinh vào đầu thế kỷ 20.

Các tác phẩm của ông vẫn thường xuyên được thực hiện và ghi lại ngày hôm nay và vào tháng 12 năm 2019, ông đã được tạp chí BBC Music bình chọn là một trong 10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại.

Franz Schubert (1797 & NBSP; - 1828)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Một nhà soạn nhạc có năng khiếu và sung mãn tự nhiên, Franz Schubert được coi là nhà văn cổ điển cuối cùng và là một trong những người lãng mạn đầu tiên.

Âm nhạc của ông là sự khám phá hoàn hảo về giai điệu và hòa âm và ông đã xuất sắc trong nhiều thể loại, viết các bản giao hưởng, nhạc thính phòng, bộ tứ dây và vở opera.

Một nhà soạn nhạc khác sống một cuộc đời ngắn ngủi bi thảm, Schubert đã chết ở tuổi 31, với nguyên nhân cái chết chính thức được liệt kê là bệnh thương hàn.

Tuy nhiên, trong suốt cuộc đời ngắn ngủi của mình, Schubert đã viết hơn 600 tác phẩm giọng hát thế tục, bao gồm Gretchen Am Spinnrade và Du Bist Die Ruh. Chỉ riêng năm 1815, ông đã viết hơn 20.000 thanh âm nhạc, bao gồm chín tác phẩm của nhà thờ, một bản giao hưởng và khoảng 150 bài hát - khi ông vẫn chỉ 18 tuổi.

Đó là tài năng rõ ràng của Schubert, từ khi còn nhỏ, rằng anh ấy đã đưa giáo viên Michael Holzer của mình rơi nước mắt khi Holzer mô tả khả năng chơi của Schubert, cho cha mình. Holzer nói về Schubert: Bất cứ khi nào tôi cố gắng nói với anh ấy điều gì đó mới mẻ, anh ấy đã biết điều đó. Do đó, tôi chưa bao giờ thực sự cho anh ấy những bài học, chỉ nói với anh ấy và lặng lẽ ngạc nhiên về anh ấy.

Chúng tôi cũng nghi ngờ rằng bạn cũng sẽ ngạc nhiên trước âm nhạc Schubert, khi bạn nghe nó.

Richard Strauss (1864 & NBSP; - 1949)

Nó nói lên nhiều tài năng cần thiết để trở thành một nhà soạn nhạc tuyệt vời khi bạn cho rằng Richard Strauss đã viết tác phẩm đầu tiên của mình ở tuổi sáu. Trong 80 năm tiếp theo, ông trở thành một nhà soạn nhạc hàng đầu của thời đại hiện đại và lãng mạn muộn.

Strauss được coi là một người đàn ông lạnh lùng và xa cách, nhưng sự ấm áp của âm nhạc đã từ chối những quan niệm như vậy. Các dàn nhạc sống động của anh ta, những giai điệu mãnh liệt và việc sử dụng sự hòa hợp tinh vi đã đẩy anh ta đến trạng thái gần như thân thiết vào cuối thế kỷ 19, khi anh ta sáng tác những kiệt tác như cho đến khi Eulenspiegel và Don Quixote. & NBSP; & nbsp;

Ồ, và hãy để Lôi không quên cũng Sprach Zarathustra. Bạn sẽ nghe thấy sự phô trương từ tác phẩm này trước đây, đặc biệt là nếu bạn đã xem 2001: A Space Odyssey.

Nổi tiếng với những bài thơ và vở opera được ghi điểm phong phú, Strauss là một trong những nhà đổi mới chính trong lĩnh vực của mình.

Theo đó, Strauss giữ một số vị trí quyền lực. Ông là nhạc trưởng chính của Nhà hát Opera Nhà nước Bavaria ở Munich từ năm 1894 đến 1898, vở opera của bang Berlin từ năm 1898 đến 1913, và vở opera bang Vienna từ năm 1919 đến 1924.

Anh ấy đã có một mối tình với giọng nữ cao, và các ca sĩ soprano trên toàn thế giới sẽ cho bạn biết niềm vui khi hát các tác phẩm của anh ấy. Bạn có thể nghe giọng nữ cao của Mỹ Renée Fleming thực hiện cao trào đáng kinh ngạc của Opera Capriccio ở trên.

Antonio Vivaldi (1678 & NBSP; - 1741)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Nơi nào chúng ta bắt đầu giải thích tác động của Antonio Vivaldi đối với âm nhạc baroque? Có biệt danh Il Prete Rosso (‘The Red Priest, vì mái tóc đỏ của anh ấy (và thực tế anh ấy là một linh mục ngắn gọn), âm nhạc của người Ý cũng đặc biệt như vẻ ngoài của anh ấy.

Anh ấy đã tiên phong trong thể loại concerto, trong đó những người biểu diễn độc tấu Virtuoso xen kẽ với hoặc cùng với toàn bộ dàn nhạc. Các buổi hòa nhạc của anh ấy đã trở thành chuẩn mực cho các nhà soạn nhạc cổ điển - tất nhiên, bản hòa tấu nổi tiếng nhất trong số bốn mùa, một nhóm gồm bốn bản concerti violin.

Đây là một trong 500 bản hòa tấu do Vivaldi sáng tác trong sự nghiệp lừng lẫy của mình. Ông đã viết các buổi hòa nhạc cho Mandolin, Cello, Flute, Viola D'Amore, Recorder và Lute. & NBSP;

Tổng cộng, Vivaldi đã viết 800 bản nhạc, tạo ra các tác phẩm cho các vở opera, nhạc cụ solo và các bản hòa tấu nhỏ. Các tác phẩm lớn khác của ông bao gồm & nbsp; Nisi Dominus, Gloria và L hèEstro Armonico..

Tuy nhiên, bất chấp tài năng của mình, âm nhạc Vivaldi, hiếm khi được chơi sau khi ông qua đời vào năm 1741. Ông được coi là không được ủng hộ giữa những người nghe âm nhạc cổ điển và các bản thảo của ông đã bị khóa hoặc thậm chí được quy cho các nhà soạn nhạc khác.

Tuy nhiên, trong những năm gần đây, âm nhạc của anh ấy đã được hưởng một sự hồi sinh hoàn toàn - và aren chúng tôi rất biết ơn vì điều đó?

Franz Liszt (1811 & NBSP; - & NBSP; 1886) 1886)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Franz Liszt là một trong những nhà soạn nhạc quan trọng nhất của thời kỳ lãng mạn và được cho là nghệ sĩ piano nổi tiếng nhất trong thế hệ của ông.

Một thần đồng khác, người Hungary, vô cùng, thành thạo Ferdinand Ries, bản concerto piano số 2 trong E Flat Major ở tuổi chín.

Trong những thập kỷ sau đó, Liszt đã có một số đóng góp đột phá cho âm nhạc. Ông đã phát minh ra bài thơ giao hưởng và là nhà soạn nhạc đầu tiên chơi hoàn toàn từ bộ nhớ - điều mà không có nhạc sĩ nào đã làm trước đây.

Anh ấy cũng là nhạc sĩ đầu tiên đặt cây đàn piano của họ ở một góc độ phù hợp với sân khấu, một mưu đồ có chủ ý để chiếu âm thanh của anh ấy và khiến anh ấy thấy rõ hơn với khán giả của mình.

Điều này gây ra một phản ứng cuồng loạn trong số khán giả của anh ấy, với những người phụ nữ la hét trong những buổi biểu diễn của anh ấy, ném quần áo của họ vào anh ấy và cố gắng cắt khóa tóc của anh ấy. Những sự kiện này đã trở thành một phần của một hiện tượng được đặt tên là ‘Lisztomania, và đã dẫn đến việc Liszt bị dán nhãn‘ Ngôi sao nhạc rock đầu tiên trên thế giới.

Trong sự nghiệp của mình, Liszt đã sáng tác hơn 700 tác phẩm, với piano Sonata trong B Minor coi là kiệt tác của mình. Không giống như hầu hết các bản sonata piano truyền thống, điều này bao gồm một vòm khổng lồ của một phong trào duy nhất, kéo dài gần nửa giờ - một điều chưa từng thấy trong thời kỳ lãng mạn.

Nếu có ranh giới được đẩy, Liszt đã đẩy họ - đến hiệu ứng vang dội.

Antonín Dvořák (1841 - 1904)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Nhà soạn nhạc đầu tiên của Séc để được công nhận trên toàn thế giới, Antonín Dvořák là một trong những nhân vật âm nhạc có phần lớn lãng mạn.

Anh ta được biết đến nhiều nhất với các bản giao hưởng, được tôn sùng vì sự ấm áp trữ tình của họ, và các tác phẩm của anh ta dựa trên tài liệu dân gian từ quê hương của anh ta.

Mặc dù anh ấy đã thể hiện lời hứa sớm, nhưng Dvořák đã trở thành một cái tên quen thuộc cho đến khi anh ấy ở độ tuổi 30. Anh ta đã phá hủy hầu hết các mảnh đầu của mình, nói rằng tôi luôn có đủ giấy để tạo ra một ngọn lửa. Rất may, một số tác phẩm đã được tha và là chìa khóa cho sự đột phá cuối cùng của anh ấy.

Năm 1874, Dvořák đã đệ trình tác phẩm của mình lên Giải thưởng Nhà nước Áo về sáng tác - và Johannes Brahms đã ở trong bồi thẩm đoàn.

Bị thổi bay bởi khả năng của Dvořák, Brahms đề xuất nhà soạn nhạc Séc làm việc với nhà xuất bản của mình, Fritz Simrock. Điều này dẫn đến việc xuất bản & nbsp; Slavonic Dances, một loạt 16 tác phẩm dàn nhạc & nbsp; được sáng tác bởi Dvořák vào năm 1878 đã đẩy anh ta trở thành ngôi sao.

Đến năm 1893, ông đã chuyển đến Mỹ và sáng tác công việc tốt nhất của mình - Symphony số 9, ‘Thế giới mới. Danh tiếng toàn cầu của Dvořák, đã tạo nên một bước nhảy vọt khổng lồ và Neil Armstrong chẵn & nbsp; đã ghi lại một bản ghi âm của anh ấy trong nhiệm vụ Apollo 11 của anh ấy vào năm 1969.

Claude Debussy (1862 & NBSP; - 1918) – 1918)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Câu chuyện trở lại của Claude Debussy, cũng đáng chú ý như các tác phẩm của ông. Đến từ một vùng ngoại ô nghèo đói ở Paris, anh ta được nhận vào Nhạc viện de Paris chỉ 10 tuổi. Phần còn lại, như họ nói, là lịch sử.

Debussy được coi là nhà soạn nhạc ấn tượng đầu tiên trên thế giới. Tuy nhiên, sẽ có một người dũng cảm nói điều này với anh ta, vì anh ta gọi thuật ngữ ấn tượng ‘imbecilic.

Dù ý kiến ​​của anh ấy là gì, âm nhạc của anh ấy phản ánh ý tưởng của các họa sĩ ấn tượng thời bấy giờ, như Claude Monet. Giống như các bức tranh của Monet, âm nhạc của Debussy, làm mờ đi các cạnh và tạo ra những bản hòa âm mới theo những cách mang lại cảm giác giống như giấc mơ, màu sắc và khí quyển cho âm nhạc của anh ấy.

Đó là tiếng Pháp rõ ràng và là một phản ứng đối với âm nhạc người Đức, được đặc trưng bởi hình thức và sự phát triển, đã định nghĩa kỷ nguyên lãng mạn.

Điều này được thể hiện trong sáng tác mang tính biểu tượng của ông Clair de Lune, phong trào thứ ba từ Suite Bergamasque, đây là một yêu thích trong số những người nghe trên toàn thế giới. Tiêu đề của nó có nghĩa là ‘Moonlight, trong tiếng Pháp và được lấy từ bài thơ cùng tên của nhà thơ người Pháp Paul Verlaine.

Đây là một trong những tác phẩm xác định của Debussy, những tác phẩm khác, bao gồm cả prélude à l'après-midi d'EN Faune, la mer và hình ảnh. Chúng cung cấp cho bạn một hương vị của khả năng người đàn ông tuyệt vời.

Jean Sibelius (1865 - 1957)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Dù bạn có tin hay không, Phần Lan đã sản xuất một loạt các nhà soạn nhạc huyền thoại. Tuy nhiên, Jean Sibelius cho đến nay là nổi tiếng nhất.

Khi Sibelius lần đầu tiên trở thành một nhà soạn nhạc nổi tiếng, Phần Lan là một phần của Đế quốc Nga. Đến năm 1917, khi ông đang ở đỉnh cao của sự nổi tiếng, đất nước cuối cùng đã trở nên độc lập. Âm nhạc của anh được cho là đã đóng một vai trò quan trọng trong việc giúp Phần Lan vượt qua sự cai trị của Nga, bằng cách cung cấp cho quê hương của anh một ý thức mạnh mẽ về bản sắc dân tộc trong thời kỳ đấu tranh khốc liệt.

Nhiều tác phẩm của Sibelius, đã thu hút cảm hứng từ & nbsp; Kalevala, một bộ sưu tập văn hóa dân gian, thơ và thần thoại Phần Lan. Ông cũng sáng tác các tác phẩm như Phần Lan (ở trên), một bài thơ giai điệu là một cuộc biểu tình chống lại sự kiểm duyệt từ Đế chế Nga. Tác phẩm này, cùng với các tác phẩm như Karelia Suite và Valse Triste, đưa Sibelius (và Phần Lan) lên bản đồ.

Anh ấy đã được mọi người thích - The & nbsp; New York Herald Tribune & nbsp; được gọi là Bản giao hưởng số 2 của anh ấy, Vulgar, tự sướng và cấp tỉnh ngoài tất cả các mô tả. Nhưng như người đàn ông vĩ đại đã từng nói: Không chú ý đến những gì các nhà phê bình nói; Không có bức tượng nào được đưa ra cho một nhà phê bình.

Richard Wagner (1813 & nbsp; - 1883) & nbsp;

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Bạn không cần phải là một tín đồ âm nhạc cổ điển để nghe Richard Wagner. Nếu bạn đã từng ngân nga ‘Đây là cô dâu, (từ Wagner, & nbsp; Lohengrin) hoặc xem cảnh tấn công trực thăng từ & nbsp; Apocalypse hiện có sự tham gia của Valkyries, bạn đã tham gia một cách thụ động với công việc của anh ấy.

Đây chỉ là hai ví dụ về ảnh hưởng địa chấn mà Wagner có đối với âm nhạc phương Tây. Ông đã đưa thể loại hoạt động lên một cấp độ khác, khám phá các cấu trúc hài hòa và dàn nhạc phong phú và sáng tác các tác phẩm sử thi, quy mô lớn như The Flying Dutchman.

Ông thậm chí còn vô địch khái niệm Gesamtkunstwerk, có nghĩa là Total Total Work of Art. Điều này đã tìm cách tích hợp âm nhạc và kịch tính và là một phản ứng đối với những gì Wagner coi là bản chất hạn chế của vở opera Ý.

Mặc dù anh ấy đến từ Đức, công việc của Wagner có thể được mô tả là châu Âu, đó là sự hấp dẫn toàn cầu của nó. Điều này được chứng minh bằng Lễ hội Bayreuth, một lễ hội hàng năm để vinh danh ông, được dành riêng cho các tác phẩm của ông và thu hút du khách từ khắp nơi trên thế giới.

Tuy nhiên, nó rất an toàn khi nói rằng không phải ai cũng là một ‘Wagnerian trong sự nghiệp của mình. Debussy gọi anh ta là một kẻ độc cũ, trong khi anh ta cũng có một cuộc cạnh tranh lâu dài với người đồng hương Brahms như một phần của cuộc chiến tranh lãng mạn.

Nhưng, bất cứ sự thờ ơ nào mà một số đồng nghiệp của anh ta cảm thấy đối với anh ta, không ai có thể phủ nhận tác động của Wagner, vào giữa thế kỷ 18 và hơn thế nữa.

Gustav Mahler (1860 & NBSP; - 1911)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Câu chuyện về Gustav Mahler là hấp dẫn. Mặc dù ông đã viết một số bản giao hưởng tốt nhất kể từ Beethoven và được coi là một trong những nhà soạn nhạc lãng mạn muộn có ảnh hưởng nhất, ông được biết đến như một nhạc trưởng trong suốt cuộc đời.

Công việc của Mahler chỉ nhận được sự công nhận rộng rãi sau khi được khám phá lại vào giữa thế kỷ 20. Âm nhạc của ông đã bị cấm các buổi biểu diễn ở phần lớn châu Âu trong thời kỳ phát xít, do di sản Do Thái của ông. Nó được coi là ’thoái hóa và chỉ có thể được chơi ở châu Âu bởi các nhạc sĩ Do Thái cho khán giả Do Thái.

Chỉ sau khi can thiệp từ nhà soạn nhạc người Mỹ Leonard Bernstein cuối cùng, thế giới cuối cùng cũng có thể đánh giá cao tài năng của Mahler.

Ông là một triết gia sắc sảo, người có mối quan tâm sâu sắc đến các tác phẩm của Friedrich Nietzsche. Như vậy, các tác phẩm của ông đã khám phá cái chết, kinh dị, cuộc sống và niềm vui trong sự bình đẳng. Trong khi cách tiếp cận này đã can ngăn một số thành viên khán giả vào cuối thế kỷ 19, ngày nay nó là tiêu biểu cho sự hấp dẫn của anh ta.

Trong năm 2016, Tạp chí âm nhạc A & NBSP; BBC & NBSP; Khảo sát 151 nhạc trưởng đã xếp hạng ba bản giao hưởng của ông trong 10 bản giao hưởng hàng đầu mọi thời đại.

Igor Stravinsky (1882 - 1971)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Igor Stravinsky là nhà soạn nhạc đương đại nhất trong danh sách này, đã qua đời chưa đầy 50 năm trước.

Được coi là nhà soạn nhạc quan trọng nhất thế kỷ 20, Stravinsky là một nhà cách mạng đã vượt qua ranh giới và điều chỉnh phong cách của mình trong suốt sự nghiệp của mình. Âm nhạc của ông có thể được chia thành ba phong cách theo các giai đoạn khác nhau - tiếng Nga (1907 - 1919), tân cổ điển (1920 - 1954) và sê -ri (1954 - 1968).

Một minh chứng cho sự linh hoạt của anh ấy là thực tế là anh ấy có thể viết cho bất kỳ thể loại nào. Tuy nhiên, anh ấy nổi tiếng với những vở ba lê của mình, trong đó nổi tiếng nhất là nghi thức của mùa xuân. Khi điều này được công chiếu tại Paris vào năm 1913, người ta được cho là đã gây ra một cuộc bạo loạn do sự đổi mới kỹ thuật triệt để và vũ đạo khiêu khích.

Tuy nhiên, tác động dài hạn của nó là tích cực hơn. Những bản hòa âm khủng hoảng của nó, đồng hồ đo bất thường và sự nhấn mạnh nhịp nhàng mạnh mẽ đã biến đổi cách các nhà soạn nhạc tiếp theo nghĩ về âm nhạc - Karlheinz Stockhausen và Steve Reich là hai ví dụ.

Nghi thức của mùa xuân là một trong ba vở ba lê biến Stravinsky thành một cái tên quen thuộc, hai người còn lại là Firebird và Petrushka.

Mặc dù phong cách của anh ấy đã thay đổi trong những năm sau đó, anh ấy vẫn tiếp tục sản xuất những kiệt tác như Oedipus Rex, tiến trình Rake, và đến cuối sự nghiệp của anh ấy, Agon.

Trong hơn nửa thế kỷ, các tác phẩm của ông đã thay đổi tiến trình âm nhạc mãi mãi. Nói một cách đơn giản, họ thắp sáng thế giới.

Johann Sebastian Bach (1685 - 1750)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Trong mắt của nhiều người, Johann Sebastian Bach là nhà soạn nhạc thành công nhất từng sống. Gần 200 nhà soạn nhạc hàng đầu thế giới đã bỏ phiếu cho ông là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại cho tạp chí âm nhạc BBC.

Trong khi những ý kiến ​​như vậy là chủ quan, điều không thể chối cãi là người Đức đã thay đổi âm nhạc mãi mãi. Giải thích làm thế nào chỉ trong một vài trăm từ là không thể, nhưng chúng tôi sẽ thử

Thứ nhất, Bach là tỉ mỉ. Âm nhạc của anh ấy thường được coi là một khoa học, gần như là toán học trong độ chính xác của nó. Có sự đồng bộ rõ ràng giữa đối trọng và hài hòa, sự thành thạo của âm thanh bất đồng, sự tích hợp liền mạch của các cấu trúc giai điệu. Không ai vào thời điểm đó đã hoàn thiện những yếu tố này khá giống Bach.

Thứ hai, anh ấy đã hiệu quả. Trong suốt cuộc đời của mình (65 năm), anh đã sáng tác một bản nhạc 1.128 bản nhạc đáng kinh ngạc, bao gồm 200 cantatas.

Ông cũng là một nhà đổi mới. Ông làm phong phú các phong cách hiện tại của Đức bằng cách điều chỉnh nhịp điệu, hình thức và kết cấu từ nước ngoài, đặc biệt là Ý và Pháp. Beethoven gọi anh ta là người cha ban đầu của Harmony, trong khi anh ta có ảnh hưởng rất lớn đến Mozart, Chopin và Brahms.

Như đài truyền hình Andrew Marr đã từng nói: Có một người không biết, một sự phức tạp lạc quan và thích thú về Bach khiến tôi trở lại với anh ta trong mọi tâm trạng, mà không bao giờ chán. Đó là về tất cả những gì tôi có thể nói.

Tuy nhiên, để xem xét những gì có thể đã được. Bach được biết đến nhiều hơn là một nhà tổ chức trong suốt cuộc đời của mình và chỉ một số ít các tác phẩm của ông được xuất bản trong 50 năm sau khi ông qua đời. Chỉ từ khoảng đầu thế kỷ 19 trở đi, công việc của ông đã hồi sinh và đánh giá đầy đủ.

Các tác phẩm nổi bật nhất của ông bao gồm các tác phẩm bàn phím như Clavier nóng nảy, bản hòa tấu Brandenburg và nhạc giọng hát như St Matthew Passion. Lắng nghe đoạn điệp khúc cuối cùng từ phần này ở trên và bạn sẽ hiểu những gì làm cho Bach trở nên đặc biệt.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840 - 1893)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Nói về Pyotr Ilyich Tchaikovsky, nó chỉ công bằng chúng tôi khám phá những đóng góp âm nhạc của anh ấy một cách chi tiết, đã tham khảo anh ấy nhiều lần trong suốt.

Chúng tôi đã đề cập đến tác động của Rachmaninov và Prokofiev ở trên, nhưng Tchaikovsky là nhà soạn nhạc người Nga đầu tiên nhận được sự hoan nghênh quốc tế. Tuy nhiên, con đường của anh ấy để công nhận là không đơn giản.

Anh bắt đầu cuộc sống làm việc của mình như một công chức trong trường hợp sự nghiệp âm nhạc của anh không thể cất cánh. Rất may, anh ấy đã không cần kế hoạch dự phòng này lâu dài. Khi anh 21 tuổi, một trường học mới có tên Nhạc viện St. Petersburg đã mở. Tchaikovsky ghi danh ở đó, tốt nghiệp năm 1865 và không bao giờ nhìn lại.

Giáo lý mà ông nhận được tập trung vào các truyền thống phương Tây và điều này là không thể thiếu trong các tác phẩm của ông, kết hợp các yếu tố của âm nhạc dân gian Nga với các truyền thống Đức, Ý và Pháp. Cách tiếp cận này khiến Tchaikovsky khác biệt với những người đồng hương của mình, chẳng hạn như ‘The Five.

Các tác phẩm của ông bao gồm các bản giao hưởng, các buổi hòa nhạc, vở opera, múa ba lê và nhạc thính phòng. Overture năm 1812 là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, cũng như The Nutcracker, một trong những vở ba lê cuối cùng mà ông sáng tác. Sau đó, có hồ Swan Swan, người đẹp ngủ trong giấc ngủ - danh sách tiếp tục.

Bất cứ tác phẩm Tchaikovsky nào mà bạn nghe, bạn sẽ nghe thấy nhiều âm bội đầy màu sắc, ấm áp và hùng vĩ.

George Frederic Handel (1685 - 1759)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Bên cạnh Bach, Vivaldi và Monteverdi, George Frederic Handel được coi là một trong những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất thời kỳ Baroque.

Nổi tiếng với các vở opera, Oratorios và Organ Concertos, Handel được sinh ra và lớn lên ở Đức, nhưng chỉ sống ở đó cho đến những năm 20 tuổi. Ông chuyển đến Rome trong một vài năm, trước khi chuyển đến Anh vào năm 1710 và sống ở đây hơn 50 năm cho đến khi ông qua đời.

Những động tác này sẽ định hình âm nhạc Handel. Đầu sự nghiệp của mình, ông đã sáng tác chủ yếu các vở opera Ý, bắt đầu với tác phẩm đột phá của ông Rinaldo vào năm 1710. Tuy nhiên, khi thị hiếu thay đổi và vở opera Ý trở nên ít thời trang hơn, Handel tiến tới Oratorios, lấy cảm hứng từ các tác phẩm hợp xướng của nhà soạn nhạc tiếng Anh Henry Purcell.

Bạn có thể nghe điều này trong Messiah, một oratorio bằng tiếng Anh được sáng tác vào năm 1741, kể về câu chuyện về Chúa Giêsu Kitô. Nếu bạn không quen thuộc với điều này, bạn sẽ nhận ra nó ngay khi bạn nghe thấy nó. Đây là tác phẩm đáng kính nhất của Handel, và là một trong những tác phẩm cổ điển được thực hiện thường xuyên nhất trong âm nhạc phương Tây. & NBSP;

Những tác phẩm đáng chú ý khác của anh ấy bao gồm Alexander, Feast, đã thúc đẩy sự chuyển đổi của Handel, ra khỏi vở opera của Ý, và Zadok the Priest, mà anh ấy sáng tác cho đăng quang của George II. Tại một thời điểm, Handel là một ‘Kapellmeister, (hoặc người phụ trách làm âm nhạc) cho nhà vua.

Trên hết, âm nhạc của anh ấy là một ảnh hưởng lớn đến những người như Mozart và Beethoven. Khi di sản đi, người ta chắc chắn có thể làm điều tồi tệ hơn.

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Thuật ngữ ‘thiên tài, được sử dụng quá mức khi mô tả các nhạc sĩ, nhưng nó hầu như không phải là Wolfgang Amadeus Mozart.

Người Áo được công nhận rộng rãi là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất cổ điển và là một trong những nhà soạn nhạc giỏi nhất của âm nhạc phương Tây.

Anh ấy là một trong số ít các nhà soạn nhạc trong lịch sử để tạo ra các tác phẩm trong mọi thể loại của thời đại của anh ấy, một trong hai nhà soạn nhạc được biểu diễn nhiều nhất mọi thời đại và anh ấy đã viết 626 bản nhạc trong cuộc đời ngắn ngủi của mình.

Thật đáng kinh ngạc, anh ấy đã viết tác phẩm đầu tiên của mình khi anh ấy mới năm tuổi, một Minuet và Trio ở G Major. Đến năm 14 tuổi, anh có thể phiên âm nhà soạn nhạc người Ý Gregorio Allegri, Miserere, một tác phẩm 15 phút, hoàn toàn từ bộ nhớ.

Những dấu hiệu ban đầu của lời hứa là một dấu hiệu cho thấy những gì sẽ đến. Mozart tiếp tục đưa cả thế giới vào cơn bão, viết những kiệt tác như:

  • Cuộc hôn nhân của Figaro, một trong những vở opera vĩ đại nhất của anh ấy
  • Bản giao hưởng số 41, một trong những bản giao hưởng nổi tiếng nhất của anh ấy
  • Bản hòa tấu piano số 24, được coi là bản concerto piano hay nhất của anh ấy
  • Bản concerto clarinet của anh ấy trong một tác phẩm nhạc công, công cụ cuối cùng của anh ấy in A Major, his last instrumental work

Nhưng trong khi phần lớn cuộc sống của Mozart, được xác định bởi thành công, nó đã kết thúc trong hoàn cảnh đáng ngờ. Ông qua đời ở tuổi 35 và nguyên nhân cái chết của ông là chủ đề đầu cơ lớn. Một số người tin rằng đó là do sốt thấp khớp, những người khác tin rằng anh ta đã bị đồng nghiệp Antonio Salieri đầu độc.

Thật không may, phần lớn âm nhạc Mozart, chưa được công bố vào thời điểm ông qua đời, nhưng nó còn hơn cả việc đứng trước thử thách của thời gian. Gần đây như năm 2016, Mozart vượt qua Beyonce, Adele và Drake. Và đó không phải là tất cả - năm ngoái, một trong những bản thảo đầu tiên của anh ấy gần đây đã được bán với giá trị giá 318.400 bảng Anh tại cuộc đấu giá. Điều này cho bạn biết tất cả những gì bạn cần biết về di sản của anh ấy.

Ludwig Van Beethoven (1770 - 1827)

10 nhà soạn nhạc hàng đầu mọi thời đại năm 2022

Ludwig van Beethoven được coi là nhà soạn nhạc quan trọng và có ảnh hưởng nhất trong ngày của mình.

Âm nhạc của anh ấy đã đi trước thời đại và phân biệt anh ấy với những người tiền nhiệm. Ông đã tạo ra các cấu trúc lớn hơn, khám phá nhiều chủ đề hơn và sáng tác các bản giao hưởng to hơn, dài hơn và thú vị hơn bao giờ hết trước đây. Ông cũng đã đưa thử nghiệm hài hòa lên các cấp độ mới, đi ngược lại sự hài hòa đơn giản của thời kỳ cổ điển.

Như vậy, anh ấy không thể thiếu trong quá trình chuyển đổi giữa thời đại âm nhạc cổ điển và lãng mạn. Nói một cách đơn giản, anh mở rộng âm nhạc ngôn ngữ cảm xúc.

Beethoven được coi là đã đạt đến đỉnh điểm của mình từ năm 1802 đến 1812, giữa của ông, hoặc ‘anh hùng và NBSP; Giai đoạn. Trong thời gian này, anh đã sáng tác bản giao hưởng thứ năm của mình, Bản hòa tấu violin, Moonlight Sonata (ở trên) và Opera Fidelio - vở opera duy nhất của anh.

Từ năm 1813 trở đi, phiên điều trần của ông nhanh chóng giảm và ở tuổi 44, ông hoàn toàn bị điếc. Thật kỳ diệu, điều này đã không ngăn anh ta sáng tác và, trong vài năm qua của cuộc đời, anh ta đã hoàn thành bản giao hưởng nổi tiếng 9. Điều này đặc trưng cho niềm vui, một giai điệu được thông qua là 'bài quốc ca của Liên minh Châu Âu vào năm 1985 vào năm 1985 .

Cũng như nhiều nhà soạn nhạc tuyệt vời, Beethoven là một người đàn ông phức tạp và gặp rắc rối. Ngoài việc bị điếc, anh còn có một tuổi thơ hỗn loạn. Cha anh bị ngược đãi và mẹ anh qua đời vì bệnh lao khi anh chỉ mới 16 tuổi. Sau đó, anh đã suy ngẫm tự tử và không bao giờ kết hôn.

Không có câu hỏi nào về nghịch cảnh mà Beethoven phải đối mặt là chìa khóa cho các tác phẩm của ông. Tại các trò đùa khác nhau, họ kể những câu chuyện về sự hỗn loạn, đấu tranh, hy vọng và phấn khích - những cảm xúc mà tất cả chúng ta có thể liên quan.

Bảo hiểm âm nhạc chuyên dụng từ nhạc chín

Nếu bạn là một phần của một dàn nhạc, bạn có thể đã biểu diễn ít nhất một trong những tác phẩm thiên tài này. Nó không còn nghi ngờ gì nữa là một cảm giác điện tử - và một thứ mà bạn không muốn bị lấy đi vì bạn đã không có bảo hiểm phù hợp.

Nhưng, nếu thiết bị của bạn bị đánh cắp, bị mất hoặc bị hư hỏng và bạn không được bảo hiểm phù hợp, bạn sẽ không thể thực hiện trong một thời gian dài.

Đây là nơi bảo hiểm chuyên gia của chúng tôi đến. Điều này không chỉ bao gồm việc sửa chữa hoặc thay thế công cụ của bạn, nó bao gồm bảo hiểm trách nhiệm công cộng - điều mà hầu hết các địa điểm công cộng yêu cầu trước khi cho phép bạn thực hiện.

Tìm hiểu thêm về bảo hiểm dàn nhạc của chúng tôi bằng cách nhấp vào liên kết ở trên hoặc nhận báo giá trực tuyến trong vài phút và xem những gì chúng tôi có thể làm cho bạn.

Ai là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất mọi thời đại?

Ludwig van Beethoven (1770 Từ1827) Nhà soạn nhạc và nghệ sĩ piano người Đức Ludwig Van Beethoven được coi là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất từng sống. (1770–1827) The German composer and pianist Ludwig van Beethoven is widely regarded as the greatest composer who ever lived.

Ai là nhà soạn nhạc lớn là ai?

Một lịch sử ngắn gọn của bốn nhà soạn nhạc cổ điển vĩ đại..
Johann Sebastian Bach (1685-1750) không có nghi ngờ gì bạn đã nghe nói về Bach nhiều lần trong cuộc sống của bạn, và vì lý do chính đáng.....
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) ....
Ludwig van Beethoven (1770-1827) ....
Frederic Chopin (1810-1849).

Ai là nhà soạn nhạc giao hưởng vĩ đại nhất mọi thời đại?

Ludwig van Beethoven (1770-1827) Tên của Beethoven được thay thế rộng rãi với cụm từ 'nhà soạn nhạc vĩ đại nhất từng sống'. (1770-1827) Beethoven's name is widely interchanged with the phrase 'greatest composer who ever lived'.

Ai tốt hơn là Beethoven hay Mozart?

Âm nhạc của Beethoven là vượt trội vì nó có tất cả sự hoàn hảo về cấu trúc của Mozart hoặc Haydn, nhưng cũng có cảm xúc bốc lửa có tác động trực tiếp hơn cả.Do đó, âm nhạc của anh ấy phức tạp về mặt cảm xúc hơn trong khi cấu trúc xuất sắc ... âm nhạc của anh ấy có tất cả.Beethoven có tác động toàn cầu hơn. because it has all of the structural perfection of a Mozart or Haydn, but also fiery emotion that has more direct impact than either. Thus, his music is more emotionally complex while structural brilliant...his music has it all. Beethoven had more global impact.