5 nhà thư pháp hàng đầu của Pakistan năm 2022

Trong nhiều tháng qua, quốc gia Nam Á sở hữu vũ khí hạt nhân đã phải đối mặt với tình trạng dự trữ ngoại hối cạn kiệt cùng lạm phát hai con số khiến giá nhiều mặt hàng cơ bản như thực phẩm và nhiên liệu tăng vọt, gây rất nhiều khó khăn cho đời sống người dân.

Ông Imran Khan [Im-ran Khan], 69 tuổi, nhậm chức Thủ tướng từ năm 2018, nhưng liên minh cầm quyền với cốt lõi là đảng Pakistan Tehreek-i-Insaf [Phong trào vì công lý-PTI] của ông gần đây đã đánh mất thế đa số tại Quốc hội sau khi nhiều đảng quyết định rút khỏi chính phủ liên hiệp, cho rằng ông đã thất bại trong việc khôi phục nền kinh tế sau đại dịch Covid-19 cũng như không thực hiện được các cam kết tranh cử và phá vỡ chính sách đối ngoại của nước này.

Tuần đầu tháng 4 vừa qua, Pakistan rơi vào khủng hoảng hiến pháp sau khi Thủ tướng Khan, nhằm ngăn chặn liên minh đối lập tiến hành bỏ phiếu bất tín nhiệm, đã đề nghị Tổng thống Arif Alvi [A-ríp An-vi] giải tán Quốc hội để tổ chức bầu cử sớm. Tuy nhiên, ngày 7/4, Tòa án Tối cao Pakistan đã ra phán quyết rằng Quốc hội đã bị giải tán bất hợp pháp, đồng thời yêu cầu Quốc hội triệu tập để tổ chức cuộc bỏ phiếu bất tín nhiệm đối với ông Khan.

Ngày 10/4, đã có 174 nghị sĩ trong số 342 thành viên Quốc hội bỏ phiếu bất tín nhiệm Thủ tướng Khan. Ngày 11/4, Quốc hội Pakistan bầu ông Shehbaz Sharif làm Thủ tướng thay ông Khan. Ông Shehbaz, 70 tuổi, là em trai của ông Nawaz Sharif [Na-oa Sa-ríp], người từng ba lần giữ cương vị Thủ tướng Pakistan. Ngày 19/4, chính phủ mới của Pakistan tuyên thệ nhậm chức.

Phục hồi kinh tế sẽ là thử thách lớn nhất đối với chính phủ của tân Thủ tướng Shehbaz Sharif trong thời gian từ nay đến trước tổng tuyển cử dự kiến vào giữa năm 2023. Ngày 23/4, trong cuộc đàm phán tại Washington, tân Bộ trưởng Tài chính Pakistan Miftah Ismail [Míp-ta I-xma-in] nhất trí với các khuyến nghị của Quỹ Tiền tệ quốc tế [IMF] về giảm trợ giá nhiên liệu và chấm dứt hệ thống miễn thuế doanh nghiệp, đồng thời cam kết theo đuổi các cuộc cải cách cơ cấu nhằm thúc đẩy tăng trưởng nền kinh tế đang lún sâu vào khủng hoảng hiện nay.

Năm 2019, IMF đã phê chuẩn khoản vay trị giá 6 tỷ USD trong ba năm cho Pakistan, song việc giải ngân đã bị chậm lại do lo ngại về tốc độ cải cách. Bộ trưởng Ismail cho biết: “Pakistan không thể gánh được hết các khoản tiền trợ cấp như trước đây, vì vậy sẽ phải cắt bớt các khoản tiền này”. Tuy nhiên, ông cho biết, một số khoản trợ cấp mục tiêu vẫn được duy trì, như trợ cấp cho người nghèo, trong bối cảnh giá cả hàng hóa toàn cầu tăng cao.

Ông Ismail cũng nhấn mạnh, Pakistan-quốc gia đông dân thứ 5 thế giới [với 228 triệu người]-cần chuyển sang một mô hình kinh tế mới bằng cách dỡ bỏ các rào cản và thúc đẩy xuất khẩu. Mục tiêu trước mắt là kiềm chế lạm phát hai con số hiện nay và tạo việc làm. Ông bác bỏ những ý kiến cho rằng Pakistan đang đứng trước nguy cơ vỡ nợ, đồng thời cho biết dự trữ ngoại tệ của nước này hiện là 10 tỷ USD và phần lớn nợ song phương là với các nước bạn hữu như Trung Quốc, Saudi Arabia và Các Tiểu vương quốc Arab thống nhất [UAE].

Đối mặt thách thức kinh tế nặng nề nhưng chính phủ của tân Thủ tướng Shehbaz chỉ có thể dựa vào một liên minh cầm quyền mong manh gồm 11 đảng, chỉ có chung mục tiêu bãi nhiệm ông Imran Khan, còn đều theo đuổi những nghị trình riêng đầy mâu thuẫn. Kể từ khi Pakistan thành lập vào năm 1947, đến ông Shehbaz đã là vị Thủ tướng thứ 23, nhưng chưa có Thủ tướng nào tại vị được hết nhiệm kỳ. Phân cực là căn bệnh dai dẳng của chính trường Pakistan. Từ nay tới tổng tuyển cử năm sau, liên minh cầm quyền với hạt nhân là đảng Pakistan Muslim League-Nawaz [Liên đoàn Hồi giáo Pakistan-Nawaz-PML-N] của ông Shehbaz sẽ vấp phải sự phản đối quyết liệt của lực lượng ủng hộ cựu Thủ tướng Khan.

Bên cạnh những thách thức kinh tế và chính trị nội bộ, chính phủ của Thủ tướng Shehbaz cũng phải tiếp tục xử lý nhiều vấn đề nan giải từ đối nội [chủ nghĩa khủng bố, vai trò của quân đội...] đến đối ngoại [quan hệ với Ấn Độ, Mỹ, Trung Quốc, Nga, Afghanistan…] ■

TÔ MINH

Cộng hòa Hồi giáo Pakistan [Pakistan], với gần 2/3 dân số dưới 30 tuổi và lượng truy cập Internet tăng trưởng hằng năm, là một thị trường lành mạnh và đang trên đà phát triển dành cho các công nghệ trực tuyến và dựa trên điện thoại thông minh [theo Ansr.io, 2013].

Eyedeus Labs Pvt Limited [Eyedeus] một doanh nghiệp spin-off khởi nguồn từ trường đại học, có trụ sở tại Lahore, thủ phủ của tỉnh Punjab, Pakistan đã biết cách tận dụng lợi thế về tình hình nhân khẩu học và nền kinh tế tương đối mới của Pakistan.

 Groopic là một phần mềm ảnh trên điện thoại thông minh [Ảnh: Eyedeus]

Được thành lập vào năm 2012, doanh nghiệp nhỏ và vừa [SME] này phát triển các công nghệ thị giác máy tính - bao gồm phần mềm ứng dụng [apps] - cho nền tảng điện thoại di động và máy tính để bàn.

Thương hiệu có lẽ là nổi tiếng nhất của công ty, Groopic, không chỉ là một ứng dụng ảnh trên điện thoại thông minh dựa trên công nghệ đang chờ cấp bằng sáng chế, mà còn đưa công ty vươn lên tầm quốc gia và quốc tế.

Với sự phát triển của Groopic và các sản phẩm khác, Eyedeus đã dần trở thành một công ty năng động với chiến lược xây dựng thương hiệu, quan hệ đối tác và thương mại hóa mạnh mẽ. Năm 2014, SME này đã trở thành đơn vị đoạt giải thưởng sáng tạo ra các công nghệ mới cho thế hệ trẻ và hiểu biết về Internet.

Sáng chế

Sản phẩm hàng đầu của Eyedeus - Groopic kết hợp liền mạch hai hình ảnh thành một khung hình duy nhất. Ví dụ: khi chụp ảnh nhóm, người chụp ảnh đầu tiên có thể chuyển đổi vị trí với một thành viên khác của nhóm để người đó chụp bức ảnh thứ hai.

 Groopic căn chỉnh và hợp nhất hai hình ảnh thành một khung hình duy nhất [Ảnh: Eyedeus]

Groopic ngay lập tức hợp nhất cả bức ảnh thứ nhất và thứ hai, đồng thời tạo ra một bức ảnh duy nhất chứa toàn bộ nhóm - bao gồm cả người chụp ảnh lúc đầu.

Như trong một chiến dịch quảng cáo của công ty đã giới thiệu, “Hãy chụp một bức ảnh. Đổi người chụp ảnh và chụp bức thứ hai. Đánh dấu vị trí của những người chụp ảnh, và Groopic sẽ tạo ra điều kỳ diệu.”

Xây dựng thương hiệu, thương mại hoá và quan hệ đối tác

Với việc Groopic đi đầu trong kế hoạch thâm nhập thị trường của Eyedeus, doanh nghiệp này đã phát triển một chiến lược thương mại hóa và xây dựng thương hiệu mạnh mẽ.

Bằng cách này, công ty khởi nghiệp này đã có thể phát triển trong thị trường ngách trong nước và quốc tế về công nghệ thị giác máy tính - đặc biệt là đối với các nền tảng di động và máy tính để bàn.

Để tạo điều kiện cho việc thâm nhập thị trường, công ty đã sử dụng mô hình sản phẩm khả dụng tối thiểu [MVP] - MVP là một chiến lược phát triển thương hiệu và thương mại hóa được ưa chuộng bởi các công ty khởi nghiệp trước doanh thu với một sản phẩm mạnh nhưng chưa hoàn thiện, chẳng hạn như Groopic.

 Đánh dấu vị trí của người chụp ảnh và Groopic sẽ tạo ra điều kỳ diều [Ảnh: Eyedeus]

Sử dụng mô hình MVP, nơi một sản phẩm hoạt động tốt với các tính năng tối thiểu có thể được tung ra thị trường [ví dụ: thông qua các phiên bản beta trên Internet], các công ty như Eyedeus sẽ nhận được phản hồi nhanh chóng, hiệu quả về chi phí và có giá trị ngay từ đầu trong chu kỳ phát triển của sản phẩm.

Groopic đã được đưa ra thị trường như một MVP thông qua kho ứng dụng trực tuyến tại Pakistan và các quốc gia khác có điều kiện kinh tế và người dùng Internet tương tự như Pakistan - quốc gia này có GDP bình quân đầu người khoảng 3.000 đô la Mỹ và khoảng 30 triệu người dùng Internet.

Như người phát ngôn của công ty chia sẻ, “Chúng tôi đã cho ra mắt MVP của Groopic qua các kho ứng dụng trực tuyến ở các nền kinh tế nhỏ hơn và nhận được phản hồi tuyệt vời. Việc ra mắt cho phép chúng tôi củng cố sản phẩm. Trên thực tế, phản hồi ngay khi bắt đầu ý tưởng đã là một hiện tượng.”

Đặc biệt, phần lớn dân số trẻ của Pakistan ngày càng hào hứng với các công nghệ di động dựa trên Internet; trên thực tế, một nửa số người dùng Internet của quốc gia này truy cập web qua điện thoại di động [vào năm 2013].

Các công ty khởi nghiệp như Eyedeus đã phát triển các sản phẩm nhằm tận dụng khai thác nền kinh tế tương đối mới và tình trạng nhân khẩu học của Pakistan. Thông qua việc ra mắt MVP, Eyedeus đã nhận được phản hồi từ hơn 7.000 người dùng beta của Groopic, bao gồm cả các chuyên gia trong ngành.

Ngoài mô hình MVP, SME này còn tạo ra các sản phẩm có giao diện người dùng tự nhiên [NUI] - một thuật ngữ đề cập đến các giao diện, mặc dù vô hình đối với người dùng, nhưng tương đối dễ dàng để sử dụng trong quá trình trải nghiệm thông thường của người dùng với một thiết bị hoặc ứng dụng.

  Với Groopic, tất cả mọi người đều có mặt trong một bức ảnh [Ảnh: Eyedeus]

Ngoài việc dựa vào mô hình MVP, SME này còn tạo ra các sản phẩm có giao diện người dùng tự nhiên [NUI] - một thuật ngữ đề cập đến các giao diện, mặc dù vô hình đối với người dùng, nhưng tương đối dễ dàng để sử dụng trong quá trình trải nghiệm thông thường của người dùng với một thiết bị hoặc ứng dụng.

Dựa vào công nghệ NUI, Groopic không chỉ hợp nhất hai hình ảnh lại với nhau mà còn có thể nhận dạng các chi tiết như quần áo đồng thời phân tích hình dạng cơ thể và hình dạng khuôn mặt của người có mặt trong ảnh.

Với các tính năng chuyên biệt và có độ nhạy cao như vậy, người dùng có thể thao tác với ảnh tĩnh trong thời gian thực - chẳng hạn như thay đổi màu sắc của quần áo đối tượng.

Cùng với Groopic, Eyedeus đang phát triển một loạt công nghệ NUI thị giác máy tính - bao gồm Trying Facewear: một công nghệ nhận dạng cử chỉ khuôn mặt tăng cường có thể ánh xạ hình ảnh, chẳng hạn như hình xăm, lên khuôn mặt đang chuyển động của [người dùng] - cho phép người dùng thao tác chỉnh sửa trên thiết bị di động hoặc thiết bị máy tính để bàn của mình theo những cách thú vị và có tính tương tác cao.

Với danh mục sản phẩm ngày càng tăng, Eyedeus đã tận dụng lợi thế của các công cụ tiếp thị và thương mại hóa dựa trên Internet để nâng cao khả năng nhận diện thương hiệu và tiếp cận nhiều khách hàng trên khắp thế giới nhất có thể - đặc biệt là người dùng từ 18 đến 34 tuổi.

Sau khi Groopic được tung ra thị trường, công ty đã dựa vào các blog trực tuyến đã có tên tuổi trong ngành để tạo tiếng vang trên thị trường. Không tốn kém nhưng hiệu quả, chiến lược tiếp thị này đã giúp ứng dụng thu hút sự chú ý của các công ty công nghệ và khách hàng trên khắp thế giới.

Eyedeus cũng đã duy trì sự hiện diện của mình trên Internet [ngoài các trang web Eyedeus và Groopic] thông qua các trang web truyền thông xã hội phổ biến bao gồm Facebook và Twitter - Groopic đã có hơn 5.000 lượt thích trên Facebook và hàng trăm người theo dõi trên Twitter, vào năm 2014.

 Eyedeus đang khai thác một nền kinh tế mới nổi dựa trên Internet và thiết bị di động 

[Ảnh: Eyedeus]

Cùng năm đó, Groopic đã được thương mại hóa bằng hơn 10 ngôn ngữ thông qua các kênh phân phối phần mềm dựa trên Internet như iTunes ™ và App Store ™, cả hai đều được quản lý bởi Apple Inc. [Apple], một công ty sản xuất thiết bị viễn thông và máy tính quốc tế.

Nghiên cứu và phát triển

Eyedeus được đồng sáng lập bởi 5 sinh viên và nhà nghiên cứu - Ali Rehan, Aamer Zaheer, Abdul Rehman, Murtaza Taj và Faraz Hassan. Ngoại trừ Hassan, các thành viên sáng lập đều làm việc tại Phòng thí nghiệm Thị giác Máy tính của Đại học Khoa học Quản lý Lahore [LUMS], ở Lahore, Pakistan.

Với gần 20 năm kinh nghiệm làm việc cùng nhau, những người sáng lập công ty đã mong muốn chuyển chuyên môn của họ sang lĩnh vực thực tế ảo tăng cường - bao gồm nghiên cứu và phát triển [R&D] các công nghệ NUI và xóa nhòa ranh giới giữa môi trường thực tế ảo và thế giới thực.

Thật vậy, ngoài Groopic, các doanh nhân khởi nghiệp này đã thực hiện các hoạt động R&D cho các nguyên mẫu NUI cho ngành công nghiệp trò chơi máy tính. Ví dụ, họ đã thử nghiệm công nghệ cử chỉ khuôn mặt trên trò chơi di động “Whacksy Taxi”, được tạo ra bởi MindStorm Studios, một công ty phát triển trò chơi có trụ sở tại Lahore.

 Doanh nghiệp phát triển các công nghệ NUI thị giác máy tính [Ảnh: Eyedeus]

Từ đó, hoạt động R&D của Eyedeus dựa trên sự hợp tác với các công ty chủ chốt trong ngành. Chẳng hạn, SME này đã giành được một vị trí tại Kế hoạch 9 - vườn ươm doanh nhân ở Lahore, Pakistan.

Được thành lập bởi chính phủ Pakistan, Kế hoạch 9 đã cố vấn cho những người sáng lập của Eyedeus về các khía cạnh quan trọng trong phát triển kinh doanh như tiếp thị, thiết kế sản phẩm và chiến lược mạng lưới; Eyedeus là công ty công nghệ Pakistan đầu tiên tham gia vào chương trình này.

Sau khi hoàn thành chương trình tư vấn của Kế hoạch 9, vào năm 2013, Eyedeus đã giành được một vị trí tại BlackBerry Connect [Blackox] - một tổ chức hỗ trợ và vườn ươm doanh nghiệp của Mỹ dành cho các công ty khởi nghiệp và được Google hỗ trợ [một phần trong mạng lưới hỗ trợ của công ty công nghệ dành cho các nhà đổi mới sáng tạo].

Với sự hỗ trợ chiến lược của BlackBox [bao gồm các các đồng nghiệp, người cố vấn và các đối tác kinh doanh tiềm năng và các nhà đầu tư từ nhiều ngành và nền tảng khác nhau], Eyedeus đã có thể đảm bảo nguồn vốn và mở rộng phạm vi thị trường của mình.

Chiến lược nghiên cứu của Eyedeus cũng được hưởng lợi từ sự hỗ trợ của Arfa Software Technology Park, một công viên công nghệ thông tin ở Lahore, Pakistan, nơi SME này có thể sử dụng văn phòng và không gian R&D miễn phí.

Với sự hỗ trợ của chính phủ và các đối tác trong ngành, kể từ năm 2014, Eyedeus đã tìm kiếm sự hợp tác với các công ty lớn như Samsung và Huawei Technologies Co. Ltd., cả hai đều là các tập đoàn đa quốc gia.

Bằng sáng chế, tên miền và quyền tác giả

Eyedeus nhận thức sâu sắc về những lợi ích có thể tích lũy cho doanh nghiệp bằng cách bảo vệ tài sản trí tuệ - bao gồm cả việc thu hút các nhà đầu tư quan trọng và tự tin mở rộng sang các thị trường mới. Để đạt được điều này, công ty đã dựa vào hệ thống sở hữu trí tuệ.

Ngay từ khi mới phát triển, SME này đã nộp đơn đăng ký sáng chế cho công nghệ hình ảnh lõi của ứng dụng Groopic.

Đơn đăng ký sáng chế - đang chờ thẩm định kể từ tháng 2 năm 2014 - đã được nộp cho Cơ quan Sáng chế và Nhãn hiệu Hoa Kỳ [năm 2013] cũng như Cơ quan Sở hữu trí tuệ của Pakistan [năm 2013].

Ngoài đơn đăng ký sáng chế đang chờ cấp bằng, SME đã khẳng định bản quyền đối với phần mềm và danh mục tài sản trí tuệ - bao gồm cả trang web và tên miền của công ty [cả Eyedeus.com và Groopic.com đều là tên miền đã đăng ký].

Với bằng sáng chế đang chờ được cấp, Eyedeus đã tự tin tham gia hợp tác với các đối tác trong quá trình thương mại hóa ứng dụng hàng đầu của mình trên toàn thế giới.

Kết quả kinh doanh

Chỉ trong vòng vài năm sau khi thành lập, Eyedeus đang gây tiếng vang lớn trong giới thị giác máy tính và các công nghệ dựa trên Internet cho thiết bị di động và máy tính để bàn. SME này và ứng dụng có khả năng thay đổi cuộc chơi của mình đang đạt được thành công trong kinh doanh và giành được các giải thưởng.

Ví dụ như Eyedeus đã giành được Giải thưởng Khởi nghiệp Xuất sắc nhất [2012] được tổ chức tại Tuần lễ khởi nghiệp, một sự kiện trong ngành ở Lahore, Pakistan. Ngoài ra, một trong những thành viên sáng lập của công ty đã được chọn làm đại sứ của Kế hoạch 9 và Blackox - một vị trí cố vấn cho các ứng viên tiềm năng của cả hai chương trình.

 Eyedeus đang gặt hái thành công và giành được các giải thưởng [Ảnh: Eyedeus]

Ngoài việc giành được các giải thưởng và sự công nhận của đồng nghiệp, ứng dụng ảnh của Eyedeus đã nhận được đánh giá cao từ một số chuyên gia trong ngành, bao gồm CNET - một công ty xuất bản và đánh giá công nghệ của Mỹ có danh tiếng toàn cầu. Theo một bài đánh giá biên tập của CNET, Groopic là "Điều cần thiết phải có để đưa người chụp vào bức hình chụp nhóm."

Tính đến năm 2014, Groopic đã có hơn 300.000 người dùng. Thật vậy, sự ra mắt của ứng dụng [vào cuối tháng 1 năm 2014] là một thành công khi có thêm 150.000 người dùng mới [trên các nền tảng Android và iOS] trong vòng chưa đầy một tháng.

Cũng trong thời gian này, phiên bản mới nhất của ứng dụng ảnh [phiên bản 1.3] đã có trên một số nền tảng thương mại điện tử và thiết bị điện thoại thông minh - bao gồm iTunes và Android.

Ngoài ra, Eyedeus còn có một ban cố vấn bao gồm Shehryar Hydri [Giám đốc điều hành của Trango Interactive, một công ty phát triển trò chơi, và Giám đốc của Scrybe, một công ty công nghệ] và Fadi Bashara [người sáng lập Blackbox].

Eyedeus đã được thành lập chi nhánh tại bang Delaware, Mỹ dưới hình thức công ty Delaware, một hình thức kinh doanh có danh tiếng lâu đời là thân thiện với doanh nghiệp, và lấy tên là Groopic Inc. Chi nhánh tại Mỹ hiện đang chịu trách nhiệm thực hiện các cơ hội phát triển kinh doanh với các khách hàng quốc tế.

Cùng nói Cheese!

Với sự ra đời của Internet và công nghệ điện thoại thông minh, các doanh nhân khởi nghiệp trên khắp thế giới đang bắt đầu nhận ra những cơ hội mới do một thị trường mới gồm những người tiêu dùng hiểu biết về công nghệ mang lại. Eyedeus rất muốn chỉ ra cách thức một SME từ một quốc gia có thu nhập thấp với tham vọng cao có thể tận dụng tài sản trí tuệ của mình để cạnh tranh và hợp tác với những gã khổng lồ công nghệ từ các nền kinh tế phát triển cao./.

July 29, 2015 Trending in Arts & Entertainment

1. Ismail Gulgee

Ismail Gulgee was born on October 25, 1926 in Peshawar. He is an award winning globally famous Pakistani artist who is renowned for his extraordinary works in calligraphy, his phenomenal paintings and sculptures. Before his tragic murder in 2007, Gulgee was an engineer and a self-taught painter. He will always be remembered for his humble disposition.

2. Saeed Akhtar

Saeed Akhtar was born in 1938, and is one of Pakistan’s most celebrated artists although he is colour blind. He is an innovator, famous for painting the portrait of Quaid e Azam in 1970. Akhtar’s inspiration is his imagination, allowing him to bring his majestic visions to life on his canvas.

3. Jamil Naqsh

Jamil Naqsh was born in 1939, in Kairana, India. Naqsh’s signature style is to paint women and pigeons, and amalgamations of both. He has designed a few pieces of Islamic calligraphy, which reflect how he is not only a modern expressionist but also a traditional miniaturist.

4. Sadequain

Sadequain was born in 1930, in Amroha, and is considered as the finest calligrapher of Pakistan. Sadequain harnessed the beauty of powerful symbolism and allegorical gestures in his paintings, creating a diverse series of masterpieces. Sadequain passed away in 1987, and is regarded as an iconic artist of the 20th century.

5. Abdur Rahman Chugtai

Abdur Rahman Chughtai [1897–1975] is the national artist of Pakistan, and is an icon of the 20th century. His creationsinfused with the essence of Islamic and Mughal art, while maintaining the elegance of Art Noveau. Chughtai is renowned for his painting of Anarkali, and designing the logos of Pakistan Television and Radio Pakistan.

Check Also

Pakistani movies to be screened at Turkiye’s film festival

Minister for Information and Broadcasting Marriyum Aurangzeb announced on Friday that Pakistan would participate in …

Phát triển vượt ra ngoài các phương tiện truyền thống của các nhà thu nhỏ và thư pháp truyền thống, bối cảnh nghệ thuật đương đại Pakistan hiện tự hào có vô số nghệ sĩ thành lập và sắp ra mắt với tác phẩm sáng tạo, mới mẻ đã thu hút rất nhiều sự quan tâm quốc tế. Mười nghệ sĩ Pakistan này đều thể hiện kinh nghiệm của họ về đất nước, cảnh quan văn hóa và xã hội đa dạng theo những cách khác nhau và hấp dẫn.

Huma Mulji , Ode to a Tubelight [detail] | © The Artist

Huma Mulji explores the border between reality and fiction; her works create surreal juxtapositions of absurd ‘things’ and question notions of ‘certainty’ and ‘truth’ through the use of digital imaging, reanimating objects through taxidermy, or creating clumsy, hybrid objects. Her recent [2011] show in Mumbai at Project 88, called Twilight is a mix of painting and sculpture. This includes the sculpture Ode to a lamppost that got accidentally destroyed in the enthusiastic widening of Canal Bank Road which pays homage to what no longer exists, nostalgically, but also as recognition of the brutality of time. Twilight depicts a world, suspended in a state between day and night, seemly balancing on the edge of reality, neither here nor quite there. This state between two things is continuously played out throughout Mulji’s work, which places itself somewhere between sculpture and painting, photography and installation. Mulji’s earlier suitcase works explore the idea of a ‘border’, something that is invisible until confronted. In the works But what is your country Madam? [2006] and Can you take off your shoes please [2005], Mulji was interested in tapping into the unspoken lives of migrant workers in Dubai, a large number of whom come from Pakistan. For her project 1001 Storeys, she interviewed people in Pakistan, wanting to go to Dubai for ‘a better life’, and in Dubai, interviewed people who wanted desperately to go back home. Both works speak of the ‘promised land’, the unattainable dream. Mulji’s work looks at the absurdities of a post-colonial society in transition, taking on board the visual and cultural overlaps of language, image and taste, which create the most fantastic collisions.

Rashid Rana, Red Carpet 1 [2007] | © The Artist

Rashid Rana, a Pakistani artist from Lahore, produces software-generated composite photomontages that either hang on the wall or digitally drape three-dimensional objects. Rana has been caught up in the recent South Asian art boom and has returned his focus to teaching, acting as the head of the fine-art department at the Beaconhouse National University in Lahore, and one of the founding faculty members of its School of Visual Arts and Design. Originally trained in traditional painting techniques, including the miniaturist techniques that dominate the Lahore region’s art scene, Rana started to experiment with digital media and photography in the mid-1990s. I Love Miniatures [2002], a Mughal emperor’s miniature portrait composed of tiny photographic images of advertising billboards in Lahore, became his breakout piece. Some of his best known works include Veil [2004], a series of giant images of women dressed in burkas entirely composed of tiny Internet-sourced shots of hardcore porn stars from the West. This was followed by the Red Carpet [2007], large photomosaic images of traditional Oriental carpets composed of tiny images of slaughterhouse carnage. These deliberately controversial works proved popular and Rana’s Red Carpet sold at Sotheby’s New York in 2008 for $623,000, the highest price ever paid for a Pakistani work of art. Rana’s extraordinary work appears on one level to represent a notion of ideal beauty, but is in fact based on a more troubling examination of the increasing troubles of modern society.

Abdullah Syed, Thảm bay | © Nghệ sĩ | © The Artist

Một nghệ sĩ, nhà thiết kế tự do và người phụ trách độc lập, Abdullah M. I. Syed được biết đến với sự khám phá về sự bất ổn chính trị, căng thẳng tôn giáo và thế tục, chủ nghĩa phương Đông, chủ nghĩa hậu thực dân, chủ nghĩa tư bản, các vấn đề di cư và bi kịch của 9/11 là yếu tố mạnh mẽ trong việc xây dựng của bản sắc nam giới đương đại. Những tác phẩm đáng nhớ của ông giống như máy bay không người lái được xây dựng từ các hóa đơn đô la được gấp lại thành hình dạng của các mặt phẳng và được ghim lại với nhau theo các mẫu tròn giống như những chiếc thảm phương Đông. Được gọi là tấm thảm bay, hạm đội giấy tạo ra một cái bóng đáng ngại trên một bức tường gần đó và điều hướng giữa phía tây và Pakistan. Mặc dù ở phía tây, máy bay không người lái thường được coi là một yếu tố đáng ngờ trong cuộc chiến chống khủng bố, ở Pakistan, chúng được Hoa Kỳ coi là sự can thiệp của đế quốc. Syed lưu ý rằng theo một ước tính, máy bay không người lái đã giết chết hơn 1.000 thường dân Pakistan từ năm 2004. Nhiều thường dân đã trốn khỏi khu vực bộ lạc và định cư ở thành phố Karachi để thoát khỏi các cuộc tấn công, một dòng đã làm sắc nét căng thẳng chính trị của thành phố. Trò chơi thực hành của nghệ sĩ liên quan đến việc tạo ra nghệ thuật, đóng khung, chiếu sáng hoặc cài đặt kết hợp với các mối quan tâm đặc biệt và giới hạn tài nguyên luôn thay đổi tác phẩm, như thể nó có ý chí của riêng mình. Đó là cách của anh ấy để đàm phán những lo lắng về việc mang lại trật tự cho sự hỗn loạn được tạo ra bởi sự tồn tại hàng ngày. Syed hiện đang làm việc và sống cả ở Karachi và Sydney, và gần đây đã có triển lãm cá nhân lớn đầu tiên của Mỹ Brut-Nama: The Chronicles of Brut. Triển lãm đã khám phá chính bản chất của sự phân đôi của từ brut [e] thông qua cơ hội, thử nghiệm, hợp tác và những câu chuyện thực tế và tưởng tượng trong khi dựa trên nỗi ám ảnh về tác động của lịch sử và địa lý đối với các câu hỏi về bản sắc được thực hiện và xây dựng nhiều tương phản 'Khác'.

Naiza H. Khan, Nghĩa địa lúc 11,23 sáng [2010] | © Nghệ sĩ | © The Artist

Công việc của Naiza Khan, là một cuộc thám hiểm khảo cổ về cách các đối tượng kết nối với trải nghiệm của con người; Nó xem xét các cảnh quan có chứa những tàn tích của quá khứ và tạo ra những câu chuyện kể cho thấy sự tiếp tục của lịch sử vào hiện tại. Công việc của Khan Khan chủ yếu liên quan đến nguồn gốc của cô ở Pakistan, đặc biệt là Manora, khi cô nắm bắt được cảm giác không chắc chắn được cảm nhận rộng rãi trên toàn thế giới. Sê-ri của cô trên Manora, Reserore The Routaries [2009], đánh dấu một sự khởi đầu lớn từ Khan, công việc trước đó liên quan đến cơ thể nữ, trong đó cô sử dụng hình ảnh của đồ lót và áo khoác thẳng và tạo ra những chiếc váy bọc thép của thép mạ kẽm. Khan, mối bận tâm với cơ thể phụ nữ bắt đầu vào cuối những năm 1980 tại Trường vẽ và mỹ thuật của Đại học Oxford Ruskin Ruskin, nơi cô học tập in ấn. Vào thời điểm đó, Khan bị ảnh hưởng bởi những người biểu hiện châu Âu đầu thế kỷ 20, như Max Beckmann và Odilon Redon, nhưng cô cũng tham gia vào các vấn đề chính trị thông qua xã hội Trung Đông tại Oxford. Bị ảnh hưởng bởi thơ tiếng Urdu, lần đầu tiên cô sử dụng mái tóc trong cuốn sách của một nghệ sĩ có tựa đề Tóc rơi As Night [1996], một phản ứng với hai người phụ nữ đã tự đến thành phố Pakistan của thành phố Hyderabad vào tháng 9 năm 1996 để phản đối việc hành quyết chín người đàn ông trong gia đình họ một cuộc tranh chấp đất đai. Khan đã thực hiện các nghiên cứu ban đầu của mình cho công việc bằng cách sao chép mái tóc của cô ấy. Các nhân viên nam trong cửa hàng sao chép hỏi tôi muốn sao chép những gì. Tôi gật đầu với người mẫu của mình và trả lời, ‘Tóc của cô ấy. Thật kinh hoàng khi chạm vào tóc cô ấy, họ lùi vào các bức tường của cửa hàng, tránh chúng tôi như bệnh dịch! Một buổi biểu diễn nghệ thuật công cộng bất ngờ. Có trụ sở tại Pakistan, Khan là người sáng lập và điều phối viên cho tập thể nghệ sĩ VASL và là một phần của Khoa Mỹ thuật của Trường Nghệ thuật và Kiến trúc Indus Valley ở Karachi.

Farida Batool, Nai Reesan Shehr Lahore Diyan [2006] | © Nghệ sĩ | © The Artist

Syeda Farida Batool vừa là một nghệ sĩ vừa là nhà sử học nghệ thuật. Cô viết về các khía cạnh khác nhau của mỹ thuật cho các tạp chí, và đã tham gia vào một số chương trình solo và nhóm và cũng làm các bộ phim ngắn về các chủ đề liên quan đến nghệ thuật và nghệ thuật. Phương tiện chính của cô được sử dụng trong thực hành nghệ thuật của cô là in hình dạng thấu kính liên quan đến ‘các bức ảnh xen kẽ và sau đó lắp chúng đằng sau một ống kính hình dạng thấu kính để làm cho nó xuất hiện hoạt hình và ba chiều. Các tác phẩm của cô khám phá những tác động của văn hóa tiêu dùng, giáo phái, mối quan hệ giữa nhà nước và công dân của nó. Một trong những hình ảnh phổ biến nhất của Farida, Nai Reesan Shehr Lahore Diyan [2006] đang trở thành biểu tượng. Người phụ nữ trẻ trong hình ảnh trông như thể cô ấy chụp hoặc tiêu biểu một số sự giao thoa giữa người bình thường và thần thánh, hủy hoại và nghi lễ. Cô đang bỏ qua dây thừng trước một tòa nhà bị cháy ở Lahore. Tác phẩm này tham gia vào cam kết của Farida, đối với bản địa và một cuộc đối thoại giữa tôn giáo và thế tục, giữa cá nhân và thành phố, do đó cho thấy một khía cạnh khác của Pakistan hiếm khi được nhìn thấy.

Aamir Habib, Vision is Scary | © The Artist

Karachi based artist Aamir Habib references sources from popular culture alongside individual concerns in his works. Though interpreting the world as an oppressive place, where survival is possible only at the expense of others, the cycle of life, however brutal and inimical, is natural. In his featured work Vision is Scary, Habib uses a wolf’s carcass in his installation, completing this sequence, challenging viewers to review their part in the whole. The wolf looks ardently through a pair of binoculars at a picturesque scene of a utopian landscape — its iridescent colors, lucid waters and blossoming foliage create an idyllic aura. In literature, visual imagery and colloquial language, animals are often used to symbolize specific human characteristics or vice versa. These creatures are generally not able to willfully confirm or deny the characteristics we attribute to them, most of which have evolved from the way we observe and think we understand the behaviour of an animal. Sometimes, the attributes have developed through use in fiction, myth or rituals and have simply been passed down by tradition through language.

Aroosa Naz Rana, Crossing Over Series 2 | © The Artist

Using Dura Trans on Light Boxes, Aroosa Naz Rana creates clear and stark images from daily life, reflecting our highly modernized times, and the extent of technological advancement that this era has seen. The series of boxes contain a series of still and moving images, exhibiting a multitude of visual experiences that we interact with on a daily basis: cameras, television and computer monitors, iPads and laptops with built-in web cams. These simultaneous visual experiences make us live in a mirage of many co-existing realities, and Rana’s recent works are about her interest in documenting these realities. Since 2010 Rana has been a visiting faculty member in the Department of Fine Arts at the Beaconhouse National University. Her works are part of various collections in Pakistan, where she works and lives in Lahore.

Sajjad Ahmed, Triết học Khoa học Tôn giáo [iv] 2012-13 | © Nghệ sĩ | © The Artist

Sống và làm việc tại Pakistan, Sajjad Ahmed tốt nghiệp Đại học Quốc gia Beaconhouse, Lahore, Pakistan năm 2007, nơi ông được trao tặng học bổng SAARC của Quỹ Nam Á. Trong một thời gian ngắn là hai năm, công việc của ông đã thành công với các giám tuyển, tổ chức và người mua nghệ thuật quốc tế. Ông chủ yếu làm việc với những hình ảnh được tìm thấy từ các phương tiện truyền thông và lịch sử và tạo ra công việc khẳng định sự liên kết của ông với sự suy tàn của các ý tưởng và hình ảnh trong cuộc sống hiện đại. Ông lập luận rằng tầm quan trọng hoặc ý nghĩa của một hình ảnh hoặc một từ hầu như không được chú ý nữa, và một niềm vui hoặc khao khát cho ‘tin tức phá vỡ đã phát triển. Phương pháp chuyển đổi thực tế thành các mặt hàng tiêu dùng vì lợi ích của nghệ thuật được Ahmed nghiên cứu thêm trong một số tác phẩm. Các tài liệu tham khảo về Aura Mona Lisa, và đấu giá bức chân dung Mao do Andy Warhol - tác phẩm nghệ thuật mang tính biểu tượng - cho thấy phong tục đối xử mới nhất của nghệ thuật như một đối tượng thực dụng, hoặc phương tiện đầu tư.

Muzzumil Ruheel, Yak Yak Yak | © Nghệ sĩ | © The Artist

Trong tuổi 24 giờ này, tin tức và bão hòa thông tin, Muzzumil Ruheel quan sát các hình ảnh và dấu vết của thông tin áp đảo này và ảnh hưởng của chúng đối với cuộc sống của chúng ta. Ruheel coi đó là một nỗ lực để lưu trữ lịch sử của chính mình bằng cách diễn giải, đặt câu hỏi và trả lời những khoảnh khắc này trong từ vựng nghệ thuật. Ruheel bắt đầu sự nghiệp nghệ thuật của mình sản xuất các tác phẩm dựa trên thư pháp, có nhiều văn bản Urdu thành nhiều hình ảnh kết hợp. Các văn bản mà Ruheel buộc vào các trang đầy thư pháp của anh ấy được lấy từ những sự kiện của các vấn đề hiện tại thông qua truyền hình, đài phát thanh và cuộc trò chuyện hàng ngày. Trong các dự án gần đây của anh ấy, bản cài đặt của anh ấy, Yak Yak Yak bao gồm 21 bộ truyền hình được điều chỉnh đồng thời các kênh tin tức trực tiếp. Được lắp ráp chung, những chiếc TV nhấp nháy và âm thanh giống như giao thông của họ là hỗn loạn và chói tai.

Sarah Ahmed Mumtaz, Sarah học cách đi bộ [phim vẫn] | © Nghệ sĩ | © The Artist

Sarah Ahmed Mumtaz, hiệu suất đặc trưng và kỹ thuật chiếu phim kép kiểm tra quan điểm của xã hội rằng xã hội có thể tạo ra một cơ thể bất thường. Những quan niệm bảo thủ của cô về vẻ đẹp so với khuyết tật thể chất của chính cô tạo nên một biểu hiện hấp dẫn cho thấy những chấn thương gây ra bởi thái độ phân biệt đối xử liên quan đến ý kiến ​​thông thường về vẻ đẹp trong xã hội ngày nay. Sinh ra với bệnh bại não, Mumtaz đã học cách đi bộ muộn và trong màn trình diễn của mình, Sarah học cách đi bộ, cô được nhìn thấy trong một chiếc váy giống như cổ tích màu trắng vấp phải một tư thế đứng, trước khi nhảy với sự phấn khích trước những khả năng mới của phong trào. Điểm nhấn trên bàn chân thông qua những quan điểm bị bóp méo thu hút sự chú ý đến tình trạng đáng lo ngại của cô ấy và các khu phức hợp có thể phát sinh nếu một người còn trẻ và mất khả năng. Trong tác phẩm video có tựa đề đối diện với vẻ đẹp không phải là sự xấu xí, nó thờ ơ, cô quay miệng khi cô mạnh mẽ đánh răng, xoa son đỏ lên răng và nướu. Cuối cùng, rửa mặt, cô kết thúc với một nụ cười hài hước mặc dù không thoải mái khi bắt chước một cuộc biểu tình quảng cáo kem đánh răng về sự hoàn hảo rõ ràng.

Vì bạn ở đây, chúng tôi muốn chia sẻ tầm nhìn của chúng tôi cho tương lai của du lịch - và chuyến đi văn hóa định hướng đang chuyển đến.

Chuyến đi văn hóa ra mắt vào năm 2011 với một nhiệm vụ đơn giản nhưng đam mê: truyền cảm hứng cho mọi người vượt ra ngoài ranh giới và trải nghiệm những gì tạo nên một nơi, con người và văn hóa của nó trở nên đặc biệt và có ý nghĩa - và điều này vẫn còn trong DNA của chúng ta ngày nay. Chúng tôi tự hào rằng, trong hơn một thập kỷ, hàng triệu người giống như bạn đã tin tưởng các đề xuất giành giải thưởng của chúng tôi bởi những người hiểu sâu sắc điều gì làm cho một số địa điểm và cộng đồng trở nên đặc biệt.

Chúng ta ngày càng tin rằng thế giới cần những kết nối thực tế, có ý nghĩa hơn giữa những khách du lịch tò mò muốn khám phá thế giới theo cách có trách nhiệm hơn. kết nối với những người mới, cùng chí hướng để có trải nghiệm một lần trong đời trong ba loại: & nbsp; Epic Trips, & nbsp; mini Trips & nbsp; và & nbsp; đi thuyền. & nbsp; để khám phá thế giới cùng nhau. That is why we have intensively curated a collection of premium small-group trips as an invitation to meet and connect with new, like-minded people for once-in-a-lifetime experiences in three categories: Epic Trips, Mini Trips and Sailing Trips. Our Trips are suitable for both solo travellers and friends who want to explore the world together.

Các chuyến đi sử thi & nbsp; hành trình nhập vai sâu sắc 8 đến 16 ngày, kết hợp những trải nghiệm địa phương đích thực, các hoạt động thú vị và thời gian xuống thực sự để thực sự thư giãn và ngâm tất cả. trong số các chuyến đi dài hơn & nbsp của chúng tôi & nbsp; vào cửa sổ 3-5 ngày có thể quản lý được. Của chúng tôi & nbsp; đi thuyền & nbsp; mời bạn dành một tuần để trải nghiệm những điều tốt nhất của biển và hạ cánh ở vùng biển Caribbean và Địa Trung Hải. are deeply immersive 8 to 16 days itineraries, that combine authentic local experiences, exciting activities and enough down time to really relax and soak it all in. Our Mini Trips are small and mighty - they squeeze all the excitement and authenticity of our longer Epic Trips into a manageable 3-5 day window. Our Sailing Trips invite you to spend a week experiencing the best of the sea and land in the Caribbean and the Mediterranean.

Chúng tôi biết rằng nhiều bạn lo lắng về tác động môi trường của du lịch và đang tìm cách mở rộng tầm nhìn theo những cách gây hại tối thiểu - và thậm chí có thể mang lại lợi ích. Chúng tôi cam kết đi càng xa càng tốt trong việc quản lý các chuyến đi của chúng tôi với sự chăm sóc cho hành tinh. Đó là lý do tại sao tất cả các chuyến đi của chúng tôi không bay ở điểm đến, bù carbon hoàn toàn - và chúng tôi có kế hoạch đầy tham vọng để không có ròng trong tương lai rất gần.

Ai là nhà thư pháp nổi tiếng của Pakistan?

Syed Sadequain Ahmed Naqvi [Urdu: یّ Ông được coi là một trong những họa sĩ và nhà thư pháp giỏi nhất mà Pakistan từng sản xuất. [Urdu: سیّد صادِقَین احمد نقوی] TI PP SI NI [30 June 1930 – 10 February 1987], often referred to as Sadequain Naqqash, was a Pakistani artist, best known for his skills as a calligrapher and a painter. He is considered one of the finest painters and calligraphers Pakistan has ever produced.

Ai là nhà thư pháp giỏi nhất?

Hầu tước Lewis, được biết đến với cái tên Retna, là một nghệ sĩ đương đại và là một trong những nhà thư pháp nổi tiếng nhất hiện nay. Chuyên môn của Lewis là nghệ thuật graffiti độc đáo của ông, rất giàu kiểu chữ và chữ cái., better known as RETNA, is a contemporary artist and one of the most famous calligraphers today. Lewis' specialty is his unique graffiti art which is rich in typography and letterforms.

Ai là một trong những người thư pháp nổi tiếng nhất?

6 người viết tay nổi tiếng và thư pháp theo dõi vào năm 2021..
Seb Lester.Với hơn 1 triệu người theo dõi trên Instagram, Sebastian Lester được công nhận với các thiết kế thư pháp tuyệt đẹp của mình và viết tay các logo thương hiệu nổi tiếng.....
Lauren Hom.....
Adha Firdaus.....
Zachary Smith.....
Tolga Girgin.....
Kate Pullen ..

Ai là nghệ sĩ nổi tiếng của Pakistan?

Những tác phẩm nghệ thuật này bao gồm các bức tranh của các nghệ sĩ nổi tiếng như AQ Arif, AS Rind, Iqbal Hussain, Jamil Naqsh, Sadequain, v.v.AQ Arif, As Rind, Iqbal Hussain, Jamil Naqsh, Sadequain etc. who have been world renowned for their master pieces.

Chủ Đề