Bạn là người yêu thích phim hoạt hình?Bạn muốn tạo cho riêng mình một bộ phim bằng cách sử dụng các phần mềm làm video hoạt hình 2D? Tuy nhiên, bạn chưa lựa chọn phần mềm nào để thực hiện? Đừng lo! Hãy cùng justisofa.com tham khảo 6 phần mềm làm video hoạt hình 2D chuyên nghiệp trong bài viết dưới đây nhé!
Top 6 phần mềm làm video hoạt hình chuyên nghiệp
1. Phần mềm Toon Boom Studio
Đứng đầu trong list là ứng dụng Toon Boom Studio. Phần mềm này được trang bị nhiều tính năng độc lạ, bạn hoàn toàn có thể phong cách thiết kế những nhân vật hoạt hình một cách tự nhiên, hoạt động một cách trơn tru, đối thoại với nhau thuận tiện. Nói chung, ứng dụng Toon Boom Studio là ứng dụng làm video phim hoạt hình 2D can đảm và mạnh mẽ nhất lúc bấy giờ .
Bạn đang xem: Cách làm phim hoạt hình anime
2. Phần mềm Anime Studio Debut
Đứng vị trí thứ 2 là ứng dụng Anime Studio Debut. Với việc tương hỗ cả một thư viện những nhân vật có sẵn trong chương trình. Bạn chỉ cần lựa chọn và tạo ra nhân vật cho mình ngay lập tức. Bên cạnh đó, bạn thuận tiện chỉnh sửa cũng như ghi lại hành vi, âm thanh trong chương trình, tiện ích này tương thích với cả những người mới khởi đầu tập tành làm phim hoạt hình .
3. Phần mềm DrawPlus
Vị trí thứ 3 đó là DrawPlus. Không ồn ào như 2 vị trí tiên phong, ứng dụng DrawPlus được tích hợp những bản vẽ, công dụng sơn cùng những công cụ tương hỗ phong cách thiết kế đồ họa để tạo ra những nhân vật cũng như tạo khung cảnh. Bạn sẽ có rất nhiều lựa chọn những mẫu có sẵn cũng như tạo những ảnh động cho website của mình .
4. Phần mềm FlipBook Lite
Tiếp theo trong list ứng dụng làm video phim hoạt hình đó là ứng dụng FlipBook Lite. Với FlipBook Lite, bạn thuận tiện trấn áp bản vẽ với 2 đặc thù chính của nhân vật đó là môi và mắt, FlipBook Lite thích hợp với máy tính bảng vẽ tương hỗ bạn rất tốt trong quy trình tạo nhân vật. Hơn nữa FlipBook Lite giúp người dùng tạo ra những hình ảnh sôi động, tự nhiên và uyển chuyển trong từng cử động cùng với sự tích hợp nhạc nền, giọng nói nhân vật .
5. Phần mềm The TAB Pro
Vị trí tiếp theo trong top 6 đó là The TAB Pro. Chương trình cho phép bạn dễ dàng tạo nhân vật hoạt hình cũng như dễ dàng thay đổi hình dạng và chuyển đổi các bảng vẽ ảnh vector, xử lý linh hoạt những cử động trong hoạt hình, hỗ trợ nhiều định dạng file đồ họa khác nhau. Đặc biệt The TAB Pro hỗ trợ cả hệ điều hành Mac và Windows.
Xem thêm: Trang 783 – Cổng tin tức thành phố Hải Phòng
Xem thêm : Hướng Dẫn Cách Thỉnh Thần Tài Ông Địa Thần Tài Đúng Để Nhiều Tài Lộc Vào Nhà
6. Phần mềm Scratch 1.4
Phần mềm sau cuối trong Top 6 ứng dụng làm video phim hoạt hình là ứng dụng Scretch 1.4. Đây là một công cụ không lấy phí giúp bạn tạo được những bộ phim hoạt hình, video game … rất tương thích với những người trẻ thương mến truyện tranh và muốn tự làm những bộ phim hoạt hình vui nhộn. Với ứng dụng scratch, bạn hoàn toàn có thể phong cách thiết kế những nhân vật hoàn toàn có thể nhảy, hát, và tương tác với nhau bằng những hành vi đơn thuần. Về cơ bản, ứng dụng scratch là một ngôn từ lập trình đồ họa mã hóa nên thuận tiện hơn so với những ngôn từ truyền thống cuội nguồn .
Khóa học “Vẽ nhân vật hoạt hình với bảng Wacom” có trên justisofa.com
Sau khi chia sẻ về Top 6 phần mềm làm Video hoạt hình, justisofa.com sẽ chia sẻ cho bạn về khóa học online “Vẽ nhân vật hoạt hình với bảng Wacom” được rất nhiều học viên yêu thích và đăng kí tham gia.
Tham gia khóa học ” Vẽ nhân vật hoạt hình với bảng Wacom “
Bảng Wacom là một trong những phần mềm vẽ nhân vật hoạt hình đơn giản và được sử dụng nhiều nhất hiện nay. Nếu bạn muốn sử dụng thành thạo phần mềm này trong việc làm phim hoạt hình quảng cáo, thì hãy tham khảo ngay khóa học “VẼ NHÂN VẬT HOẠT HÌNH VỚI BẢNG WACOM” của giảng viên Hồ Nhật Anh trên justisofa.com.
Giảng viên Hồ Nhật Anh được biết đến là tác giả truyện tranh, họa sĩ vẽ page Fiction Characters. Có thể kể đến các tác phẩm nổi tiếng đã tham gia như: 8 ngày của Nene, chuyện con heo….Hiện tại Fanpage của thầy sở hữu 14000 lượt theo dõi, đăng tải các nội dung liên quan đến bộ môn vẽ truyện tranh.
Lộ trình khóa học gồm 18 bài giảng gồm có 2 phần chính : là trình làng về Wacom và cách sử dụng ứng dụng sẽ giúp bạn nắm vững kiến thức và kỹ năng và thực hành thực tế những thao tác kỹ thuật ứng dụng một cách tốt nhất .
Điển hình như các bài thực hành về: Vẽ mặt, vẽ dáng, tô màu và photoshop cho nhân vật. Như vậy, sau khóa học này, bạn không chỉ có thể làm phim hoạt hình chuyên nghiệp thông qua những nhân vật mà mình tự vẽ bằng Wacom, mà còn có thể tự thiết kế các cuốn truyện tranh theo sở thích của mình. Vậy, hãy tham gia khóa học này và nhiều khóa học Edit video hấp dẫn khác ngay hôm nay để thỏa sức đam mê với lĩnh vực làm phim hoạt hình bạn nhé!
Trên đây là 6 phần mềm làm video hoạt hình 2D đang hot nhất hiện nay. Chúc các bạn thành công! Ngoài ra, đừng bỏ lỡ cơ hội học Photoshop cùng chuyên gia Huy Quần Hoa trong các khoá học chụp ảnh siêu hấp dẫn khác ngay trên justisofa.com để trang bị thêm cho mình kiến thức về tính năng chỉnh sửa ảnh trên photoshop để có thể tạo lên những thước phim đẹp đúng chuẩn nhé!
Phim hoạt hình một loại hình nghệ thuật phát triển từ rất lâu, tuy nhiên vẫn chưa có một trường lớp nào chính thức trong việc giảng dạy làm phim hoạt hình.
Sau đây là huớng dẫn làm phim hoạt hình cho người mới, như một nhu cầu cấp thiết cho những bạn muốn vào nghề.
1. Phim hoạt hình là gì?
Bước đầu tiên trước khi bắt đầu tìm hiểu về học làm phim hoạt hình, cũng vẫn sẽ là một bước rất cơ bản trước khi bắt đầu bất kỳ điều gì là: Chúng ta phải hiểu rõ khái niệm.
Nếu bạn nào đã tự tin với hiểu biết của mình về khái niệm hoạt hình là gì, hãy kéo tiếp xuống những phần phía dưới. Còn nếu chưa biết, mình sẽ giới thiệu qua ở đây khái niệm và định nghĩa hoạt hình, để mọi người có thể hiểu thêm và có một cái nhìn tổng quát.
• Định nghĩa phim hoạt hình
Mọi người thường có một cách hiểu khá là “đơn giản” về hoạt hình: Đó là hình ảnh chuyển động. Tuy cách hiểu này không sai, nhưng không thể là một định nghĩa đầy đủ về hoạt hình.
Trong tiếng Anh, “hoạt hình” bắt nguồn từ “animate” – có nghĩa là tạo ra sự sống. Nghe thì có vẻ như là… làm quá lên, nhưng thật đúng là như vậy. Hoạt hình – hoạt hình có nghĩa là nghệ thuật tạo ra sự sống cho những vật vô tri vô giác, bằng bất cứ cách thức nào mà người làm hoạt hình có thể sáng tạo được. Mời bạn đọc bài viết "hoạt hình cartoon là gì? " , để nắm thêm chi tiết về hoạt hình.
Bởi vậy mà Walt Disney – ông tổ của nền công nghiệp hoạt hình đương đại, đã xuất bản cuốn sách “The Illusion Of Life” [Ảo giác của sự sống] để nói về những kỹ thuật làm phim hoạt hình.
• Cơ chế của phim hoạt hình
Về lý thuyết, cơ chế chuyển động của hoạt hình khá giống với phim điện ảnh, truyền hình, ở việc chuyển động được tạo thành bằng nhiều hình ảnh khác nhau, được nối tiếp thành một chuỗi hình ảnh.
Những hình ảnh ấy sẽ tạo thành ảo ảnh về thị giác về chuyển động, khi nó được xâu chuỗi trong một khoảng thời gian nhất định [24 hình trong vòng 1 giây].
Tuy nhiên, khác với điện ảnh, những chuyển động hình ảnh của hoạt hình không được tạo thành từ nhiếp ảnh [photography], mà từ nhiều những phương thức khác nhau.
2. Tại sao nên theo học làm phim hoạt hình.
Trong cuốn sách bán cực chạy năm 2018 với tiêu đề "Start With Why" Simon Sinek đưa ra một lời khuyên cực kỳ hữu ích cho bất kỳ ai trước khi bắt đầu làm một việc gì: Luôn luôn bắt đầu bằng câu hỏi tại sao?
Điều này cũng hoàn toàn đúng khi áp dụng vào trường hợp các bạn đang muốn tìm lối đi cho mình trong lĩnh vực hoạt hình. Nếu bạn cảm thấy mình muốn theo học hoạt hình, và theo đuổi nghề làm hoạt hình, hãy tự làm rõ lý do tại sao đằng sau mong muốn đó.
Vậy những lý do nên theo đuổi lĩnh vực hoạt hình là gì?
Nếu so với những công việc gò bó, nhàm chán, lặp đi lặp lại, thì làm phim hoạt hình là cực kì nhiều niềm vui. Không chỉ mang đến những trải nghiệm cho người xem, mà còn tạo ra những trải nghiệm cho chính mình.
Và một yếu tố khác không thể không cân nhắc: đó là mức thu nhập trung bình trong lĩnh vực hoạt hình ở mức khá tốt.
3. Học hoạt hình thể loại gì?
Nếu bạn đã cảm thấy khá là chắc chắn với mong muốn theo học hịat hình, thì tiếp theo cần phải xác định được, học hoạt hình theo thể loại gì?
Hiện nay, có những thể loại hoạt hình phổ biến, có thể là những sự lựa chọn cho bạn cân nhắc. Ở đây, sẽ giới thiệu sơ qua về một số thể loại hoạt hình chính.
• Hoạt hình 2D
Nếu như khái niệm “hoạt hình” đã rộng, thì khái niệm “hoạt hình 2D” cũng chưa hoàn toàn đã là cụ thể hơn. Bản thân hoạt hình 2D đã bao gồm nhiều thể loại hoạt hình nhánh, với những cách thể hiện khác nhau. Tất cả những thể loại hoạt hình 2D đều có điểm chung là những hình ảnh, hình vẽ tạo ra trên một mặt phẳng.
Tuy nhiên, để dễ hiểu nhất, cũng như phù hợp với xu thế hoạt hình ngày nay, khái niệm hoạt hình 2D thường được chỉ những thể loại hoạt hình sử dụng công nghệ digital 2D, với những phần mềm như Cartoon Animator, Crazytalk Animator, Flash, Toonboom, Moho, vân vân.
Để có cái nhìn rõ nét nhất về hoạt hình 2D bạn có thể tham khảo một số phim hoạt hình được làm bằng cartoon Animator 4 và crazytall Animator 3 như:
//youtu.be/_Qhtb6olnps
//youtu.be/ocgXMxrTmRk
//youtu.be/VC0NZAvc_RI
//youtu.be/7DgX80Tfv5o
• Hoạt hình 3D
Hoạt hình 3D, là thể loại hoạt hình dùng các công nghệ render 3D cho việc tạo hình và tạo chuyển động. Phong cách hoạt hình 3D phát triển mạnh trong những thập kỉ gần đây, đặc biệt từ sự thành công của phim hoạt hình “Toy story” của hãng Pixar.
//youtu.be/wmiIUN-7qhE
• Motion graphics
Bản thân motion graphics không phát triển từ nghệ thuật hoạt hình, mà từ thiết kế đồ họa [graphic design], với những phần mềm tạo chuyển động cho graphic như Adobe After Effects.
Thể loại Motion Graphics rất phổ biến những năm gần đây, đặc biệt trong lĩnh vực truyền thông, thương mại, quảng cáo, nhờ sự gọn gàng, cơ bản mà nó mang lại. Đặc biệt, những dự án hoạt hình theo phong cách Motion Graphic hay được áp dụng làm explainer video, infographic, [ví dụ như các YouTube channel kiểu kurzgesagt hay Ted-ed]. Bên cạnh đó, còn là các video giới thiệu doanh nghiệp, giới thiệu dịch vụ, sản phẩm.
Mời các bạn video clip explainer được thực hiện bởi phần mềm Cartoon Animator 4:
//youtu.be/Q7A30rcOoqc
Với những bạn mới tiếp cận, việc phân biệt rõ hoạt hình và motion graphics là rất quan trọng, để tránh sử dụng những khái niệm đó không đúng cách và gây nhầm lẫn.
• Các thể loại khác
Mặc dù kém phổ biến hơn, nhưng cũng không thể không nhắc đến những thể loại hoạt hình khác mà các bạn mới học hoạt hình nên cân nhắc, đó là thể loại hoạt hình vẽ tay truyền thống hay stop-motion.
Nhưng đừng vì thấy những loại hình hoạt hình này ít phổ biến mà vội coi thường nhé! Stop-motion và traditional hoạt hình cũng là một trong những thể loại hoạt hình giàu tính nghệ thuật nhất đó!
4. Các vị trí trong quá trình làm phim hoạt hình
• Animator
Animator dịch ra tiếng Việt, có thể hiểu là diễn hoạt viên, hoạt họa viên, hoặc họa sĩ hoạt hình. Mặc dù không có tên tiếng Việt nào hoàn toàn sát nghĩa, hãy hiểu nôm na animator là những người nghệ sĩ tạo ra “sự sống” cho hình ảnh.
Bản thân khái niệm animator cũng khá là rộng, tùy thuộc vào phong cách hoạt hình mà bạn muốn theo đuổi. Nếu như bạn muốn học hoạt hình 2D, thì công việc animator chủ yếu sẽ là tạo hình chuyển động theo từng khung hình [frame by frame] hay tạo chuyển động cho con rối [rigging]. Ngoài ra, công việc của các animator 3D sẽ là tạo chuyển động cho mô hình bằng keyframe.
• Background artist
Background artist là họa sĩ bối cảnh. Họ là những người tạo ra bối cảnh, phông nền, cảnh vật cho câu chuyện hoạt hình.
Vai trò của background artist có lẽ là cũng không hề thua kém các animators, khi họ cũng là những nhân tố vô cùng quan trọng trong quy trình sản xuất phim hoạt hình.
Tương tự như làm animator, công việc của một background artist cũng sẽ có những sự khác nhau rất đáng chú ý, tùy thuộc vào thể loại hoạt hình mà người học hoạt hình muốn hướng tới.
Nếu như bạn muốn theo đuổi hoạt hình 2D, thì công việc của một background artist chủ yếu sẽ là vẽ. Đây chắc chắn là một công việc “trong mơ” cho các bạn trẻ mê vẽ, vì sẽ được vẽ suốt ngày.
Có lẽ cũng chính vì thế, mà vị trí background artist ở các studio hoạt hình 2D, thường là điểm đến của các họa sĩ vẽ minh họa, hoặc các họa sĩ vẽ phong cảnh.
• Art director
Thiết kế, tạo hình nhân vật – hay còn gọi là character design, thường là công việc của các art directors, những người đã nắm rất vững về thiết kế, mỹ thuật, và rành rọt về nhiều phong cách hoạt hình khác nhau.
Với mỗi dự án, mà các art director sẽ cần phải tạo hình theo những phong cách khác nhau, có thể là từ cartoon, cho đến chibi, anime. Vì thế mà làm thiết kế nhân vật yêu cầu kỹ năng vẽ rất nhiều.
• Biên kịch & storyboard artist
Nếu như bạn cảm thấy yêu thích làm hoạt hình, vì những câu chuyện hấp dẫn, cuốn hút, thì cũng có thể học hoạt hình để làm vị trí biên kịch, hay storyboard artist.
Những bạn học hoạt hình ở vị trí biên kịch [screenwriter] hay storyboard artist cần phải có tư duy rất tốt về kể chuyện, và điện ảnh [đặc biệt ở vị trí storyboard artist, để bạn có thể thiết kế các cảnh quay, góc máy, và mạch phim phù hợp].
• Hậu Kỳ
Làm hậu kì [post-production] cho phim hoạt hình, yêu cầu các bạn học hoạt hình phải có hiểu biết về editing, dựng phim và điện ảnh. Vị trí này khá là linh hoạt, vì có thể áp dụng những kiến thức từ công việc hậu kì cho phim điện ảnh.
5. Học hoạt hình cần những kỹ năng gì?
Bên cạnh những yêu cầu cơ bản cho công việc animator, theo đuổi nghề hoạt hình nói chung cũng yêu cầu thêm một số những kiến thức và kỹ năng quan trọng cần có:
• Mỹ thuật căn bản
Biết vẽ người, vẽ phong cảnh 1 cách căn bản sẽ giúp bạn vẽ được nhân vật và các hiệu ứng đặc biệt một cách đáng tin khi làm cho các hình vẽ chuyển động trong không gian [bất kể 2D, 3D, hay phong cách hoạt hình đơn giản cho tới phức tạp].
• 12 nguyên tắc hoạt hình
Nguyên lý thứ 1 trong 12 nguyên lý hoạt hình – Squash and Stretch
12 nguyên tắc hoạt hình được Walt Disney tổng hợp từ kinh nghiệm của mình vào đầu thế kỷ thứ 20, tuy nhiên cho tới nay nó vẫn là nền móng cực kỳ vững chắc trong lĩnh vực hoạt hình. Cũng chính vì thế, việc nắm vững 12 nguyên tắc hoạt hình cũng là một bước không thể thiếu trong quá trình học hoạt hình.
Ngoài ra, có một số bài viết học thuật về 12 nguyên tắc hoạt hình, rất hữu dụng cho các bạn animator mới vào nghề có thể tham khảo và cải thiện:
12 định luật hoạt hình của Walt Disney phần 1
12 định luật hoạt hình của Walt Disney phần 2
• Kiến thức điện ảnh
Về cơ bản, hoạt hình chính là điện ảnh, là một “chất liệu”, không phải “thể loại”, và nó phải đáp ứng được những nguyên lý tối thiểu cần có của điện ảnh như kỹ thuật kể chuyện, xử lý máy quay, bố cục, ánh sáng,… và ý nghĩa của những thứ như vậy trong kể chuyện bằng điện ảnh.
Đây cũng là những kỹ năng quan trọng nhất cho các bạn mới học hoạt hình, vì những kiến thức đó sẽ phục vụ cho bạn khi làm storyboard và animatic, và đạo diễn.
• Kỹ năng sử dụng máy tính
Thời buổi ngày nay, tất cả hoạt hình đều được sản xuất bằng máy tính, kể cả những bộ phim được làm bằng phương pháp vẽ trên giấy truyền thống hay stop motion. Kỹ năng sử dụng các phần mềm máy tính cơ bản là đương nhiên phải có để bạn có thể dễ dàng học/tự học các phần mềm hỗ trợ cho quy trình sản xuất hoạt hình khác nhau.
• Kỹ năng viết lách
Đây là kỹ năng dành cho biên kịch, người sáng tạo nên các câu chuyện. Nếu đây là hướng đi mà bạn đang muốn theo đuổi, bạn có thể tự tìm hiểu và học cách viết và trình bày một kịch bản điện ảnh [screenplay], nhưng quan trọng nhất vẫn là những nguyên lý và cấu trúc căn bản của một câu chuyện, cái gì làm nên một câu chuyện cuốn hút, nhân vật thế nào thì hay, vân vân. Kỹ năng viết và sáng tạo cốt truyện, tình huống là một kỹ năng quan trọng trong bài viết Hướng dẫn học làm phim hoạt hình cho người mới này mà bạn cần nghiêm túc học tập.
Và đặc biệt nhất là nên học cách đọc kịch bản phim, cả hoạt hình và phim người đóng, ở tất cả các thể loại từ hài cho tới tâm lý, hành động, vân vân. Những kho kịch bản phim quốc tế như The Internet Movie Script Database là nguồn tài nguyên có thể nói là cực kỹ hữu ích cho những người làm biên kịch.
• Tính kiên nhẫn
Làm được một phút phim hoạt hình có chất lượng cao cũng có thể mất vài tuần là chuyện… quá bình thường. Vậy nên, làm phim hoạt hình chắc chắn không phải là một ngành nghề mà có thể làm nhanh, ra ngay sản phẩm, mà đòi hỏi ở các animator cần phải có tính nhẫn nại, kiên trì theo đuổi một dự án hoạt hình dài hơi.
• Lịch sử điện ảnh, hoạt hình, nghệ thuật
Cách duy nhất để có thể làm được những sản phẩm mới là nhìn vào quá khứ để học từ những người đi trước, giống như bất cứ ngành nghề nào khác. Không chỉ đơn giản là học những cái tinh túy, cái đã được đúc kết thành cơ bản, mà còn học cả từ những cái chưa hay, chưa tốt mà các bậc thầy từng vấp phải, để có thể rút ra kinh nghiệm cho chính mình. Đó là cách hay nhất mà trong bài viết Hướng dẫn học làm phim hoạt hình cho người mới muốn gửi gắm đến bạn.
Nhưng quan trọng hơn hết, học lịch sử để học cách tôn trọng cái công việc mình đang làm ở thời điểm hiện tại, để biết là ngày nay chúng ta có được những điều kiện thuận lợi, kiến thức đuề huề do người đi trước để lại và phát triển sẵn. Tránh việc học qua loa rồi làm ra những sản phẩm hời hợt, chất lượng trớt quớt.
6. Học hoạt hình cần sử dụng phần mềm gì?
Như mình đã chia sẻ ở trên, trong việc học hoạt hình, thì quan trọng nhất, phải coi phần mềm như công cụ sản xuất. Công cụ chỉ là công cụ. Sản phẩm mình làm ra với nó ra làm sao mới là quan trọng nhất.
Để xác định được những phần mềm – công cụ cho quá trình học hoạt hình của bạn, cần phải đi từ việc bạn chọn phong cách hoạt hình nào để theo đuổi. Ở đây, mình sẽ giới thiệu qua một số phần mềm chính.
• Hoạt hình 2D
Với hoạt hình 2D, những phần mềm thường được sử dụng hiện nay gồm có: Cartoon Animator, Crazytalk Animator, Moho [Anime Studio] Pro, Toomboom Harmony, CelAction 2D, Stop Motion Studio, FlipBook, Synfig
Ví dụ: //youtu.be/nZftheK64KE
Hầu như tất cả những phần mềm này đều mất phí mua bản quyền, và thường là không hề rẻ. Tuy nhiên, nếu thật sự nghiêm túc với việc học hoạt hình và theo đuổi nghề này, thì đầu tư một chút ban đầu là không hề thừa thãi. Hướng dẫn học làm phim hoạt hình cho người mới sẽ cung cấp cho bạn các phần mềm làm phim hoạt hình nổi tiếng và thông dụng nhất để bạn lựa chọn.
Trong đó Cartoon Animator và Crazytalk Animator vẫn là hai phần mềm làm phim hoạt hình có mức phí rẻ nhất và dễ sử dụng nhất cho người mới bắt đầu.
• Hoạt hình 3D
Với hoạt hình hoạt hình 3D, những phần mềm thông dụng hiện nay gồm có: Blender, Cinema4D, Maya, 3DS Max, MotionBuilder, Mixamo
7. Tài liệu học hoạt hình cần phải có.
Để theo đuổi học hoạt hình, như đã đề cập từ đầu bài viết, bạn phải có đam mê. Và nếu như bạn đã có sẵn đam mê, bạn cũng đã tự trang bị cho mình một công cụ mạnh nhất, ở bất kì ngành nghề nào: đó là khả năng tự học, tự tìm hiểu.
• Các trang web thông tin
Việc cập nhật những xu hướng, thông tin mới nhất, tiếp cận với những quan điểm của chuyên gia, cộng đồng là không thể thiếu trong bất cứ ngành nghề nào, kẻ cả hoạt hình.
Để có một cái nhìn tổng thể, khái quát hơn về lĩnh vực hoạt hình trên thế giới, có một số website sau đây mà Vehoathinhcartoon muốn gợi ý cho các bạn. Đây đều là những website thông tin lớn và uy tín nhất trong lĩnh vực hoạt hình.
Tuy nhiên, chỉ có một lưu ý duy nhất, đó đều là những trang web nước ngoài có nội dung bằng tiếng Anh, có lẽ sẽ gây đôi chút trở ngại cho bạn trẻ nào không giỏi ngoại ngữ.
- Vehoathinhcartoon.com - CartoonBrew.com - AnimationMagazine.net
- AWN.com