100 trường âm nhạc hàng đầu trong nước năm 2022
|
Vừa qua, Nguyễn Bá Tân (SN 2004), sinh sống tại Hà Nội vinh dự trúng tuyển vào Học viện âm nhạc Berklee. Em là một trong những sinh viên quốc tế hiếm hoi đỗ vào ngôi trường đào tạo âm nhạc hàng đầu thế giới. Show
Học viện âm nhạc Berklee (Berklee College of Music) là ngôi trường đào tạo âm nhạc đương đại lớn nhất toàn cầu, Nhiều tên tuổi lớn của nền âm nhạc thế giới xuất thân từ lò đào tạo này như: John Mayer (giải Grammy 2003), ban nhạc Click Five, PSY – Gangnam Style, Vương Lực Hoành,… Một số nghệ sĩ nổi tiếng của Việt Nam cũng theo học ngôi trường danh giá tại Berklee như: Nhạc sĩ Đức Trí, ca sĩ Lam Trường, ca sĩ Đoan Trang, Anna Trương – con gái ca sĩ Mỹ Linh,… Ngoài Học viện âm nhạc Berklee, Bá Tân còn trúng tuyển hàng loạt ngôi trường khác tại Mỹ như: Oberlin Conservatory of Music, California Institute of the Arts, The University of the South, Syracuse University.  Chân dung nam sinh Bá Tân - người trúng tuyển vào ngôi trường đào tạo âm nhạc hàng đầu thế giới. Những giải thưởng danh giá mà nam sinh Nguyễn Bá Tân đạt được: Huy chương Vàng tại Liên hoan piano Quốc tế năm 2012 Giải Nhất cuộc thi Piano Quốc tế Thiếu niên 2014 Giải Ba bảng A cuộc thi Piano Quốc tế Hà Nội lần thứ 3 năm 2015 Học bổng Toyota dành cho âm nhạc trẻ Việt Nam (2014 – 2018) Huy chương Vàng tại Triển lãm Thiết kế, Ý tưởng và Sáng chế năm 2020 do WIIPA tổ chức Giải Nhất tại cuộc thi AI JAM US năm 2021 Buổi biểu diễn hoà nhạc với dàn nhạc Tổng thống Nga ở cung điện Kremlin, nước Nga Độc tấu piano với các nghệ sĩ Nhật Bản Lễ hội âm nhạc hữu nghị Tokyo (Nhật Bản) năm 2018; Hà Nội (Việt Nam) năm 2019 Hoà nhạc độc tấu với dàn nhạc giao hưởng quốc gia Việt Nam Các buổi biểu diễn ở Carnegie Hall, New York trong mùa hè Hãy cùng trò chuyện với Bá Tân để nghe cậu bạn chia sẻ về quá trình nỗ lực chinh phục ngôi trường mơ ước! - Em gắn bó với âm nhạc được bao nhiêu lâu? Khi quyết định theo đuổi sự nghiệp nghệ thuật, gia đình có ủng hộ không? Hiện tại em đang là học sinh lớp 12, trường THPT Chuyên Ngoại ngữ (ĐH học Quốc gia Hà Nội). Cùng với đó, em theo học âm nhạc tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Từ nhỏ em đã đam mê với âm nhạc nhưng mãi đến năm 2012 mới quyết định theo đuổi nghiêm túc. Ước mơ cháy bỏng của em là được đi biểu diễn âm nhạc nhiều nơi trên thế giới. Thời gian đầu, cả bố mẹ và em đều có chút đắn đo. Bố mẹ mong em có công việc ổn định, có định hướng phát triển rõ ràng như trong lĩnh vực: Ngoại giao, Tài chính, Kinh tế. Mặc dù em cảm thấy theo ngành nghề trên sẽ có cơ hội việc làm tốt nhưng cuối cùng em vẫn quyết định theo đuổi đam mê. Rất hạnh phúc và may mắn khi bố mẹ luôn tôn trọng của em. Đặc biệt khi thấy em cháy hết mình trên sân khấu, bố mẹ lại càng ủng hộ hết mình. Bá Tân đứng bên cạnh người mẹ thân yêu. Em từng nghe nhiều người nói rằng: "Làm nghệ thuật rất vất vả, bấp bênh. Một là sẽ rất giàu, hai là rất nghèo". Nghe những lời nói đó em chỉ biết cười và kệ thôi. Nó không làm thay đổi suy nghĩ em. Em cho rằng làm nghề nào cũng cần nỗ lực rèn luyện mới có thể thành công. Theo ngành nào cũng cần sự đầu tư về tinh thần và khả năng sáng tạo, đặc biệt là trong âm nhạc. Em theo đuổi nghệ thuật cũng lâu rồi, nghèo hay giàu không phải vấn đề đối với em. Em chỉ mong bản thân cần luôn cảm thấy vui vẻ, hạnh phúc với tình yêu âm nhạc. - Đâu là lý do em chọn Học viện âm nhạc Berklee để viết tiếp ước mơ cháy bỏng? Berklee College of Music là ngôi trường đào tạo âm nhạc hàng đầu thế giới. Nhiều idol (thần tượng), nhạc sĩ mà em yêu thích, ngưỡng mộ là cựu học sinh của trường. Berklee College of Music nằm ở thành phố Boston – nơi có nền âm nhạc cực kỳ phát triển, mở ra cơ hội cho em được giao lưu, học hỏi và đi thực tập sau này. Trường nổi tiếng với ngành học Âm nhạc đương thời, Âm nhạc học và Kinh doanh âm nhạc. Những khoá học tại đây khá đa dạng. Bạn có thể không hề biết chơi nhạc cụ nhưng vẫn tham gia các khoá học không đòi hỏi khả năng biểu diễn. Phương châm của trường là xây dựng một môi trường giảng dạy về âm nhạc đương thời và các kỹ năng cần thiết để học viên có thể trở thành một nghệ sĩ đa năng. Em đã tìm hiểu và tham khảo kỹ lưỡng về cơ sở vật chất, định hướng giáo dục và cơ hội việc làm khi theo học Berklee College of Music. Sau đó, em mới quyết định apply (ứng tuyển). Dù đứng trên sân khấu lớn hay sân khấu nhỏ, Bá Tân đều nỗ lực thể hiện hết khả năng. - Quá trình "apply" vào Học viện âm nhạc Berklee của em như thế nào? Ngoài "apply" vào Berklee, em cũng nộp hồ sơ vào nhiều trường đào tạo âm nhạc khác và đều trúng tuyển. Mỗi trường lại có một yêu cầu khác nhau nhưng Berklee yêu cầu khắt khe nhất. Em phải qua các vòng như: Nộp bảng thành tích học thuật, gửi video các tiết mục đã biểu diễn, tham gia phỏng vấn biểu diễn live (trực tiếp) để hội đồng tuyển sinh đánh giá. Đối với vòng phỏng vấn, em nghĩ mình chưa làm tốt lắm. Em đã nộp cho trường video buổi biểu diễn âm nhạc ở cả trong nước và nước ngoài. Ngoài ra, em cũng gửi những bản nhạc tự sáng tác. Thực ra, âm nhạc biểu diễn mới là thế mạnh của em. Còn sáng tác nhạc là hoạt động em mới tìm hiểu trong đợt dịch COVID-19 vừa qua. Trong thời gian dịch bệnh, việc ở nhà lâu ngày khiến em cảm thấy tù túng, bí bách. Vì thế, em đã quyết định mày mò học sáng tác nhạc, viết lời bài hát. Ngoài ra, em cũng tìm hiểu cách chơi ghita và sử dụng máy tính để sản xuất nhà. Em coi quãng thời gian đó là cơ hội để khám phá và phát triển bản thân. Em đã học hỏi thêm được nhiều điều mới lạ, mở rộng "vòng tròn" của mình hơn. Em từng đứng trên nhiều sân khấu lớn nên việc biểu diễn âm nhạc trước hội đồng tuyển sinh không quá khó khăn. Em nghĩ ở phần thi này mình đã làm rất tốt, thể hiện sự tự tin, phong thái đĩnh đạc. Thông thường buổi biểu diễn chỉ kéo dài 15 phút nhưng hôm đó, em đã hăng say chơi nhạc trong khoảng 45 phút. Một số tiết mục thi tuyển trực tiếp của em là: Trình diễn một tác phẩm tự do, biểu diễn khả năng ngẫu hứng trên nền nhạc mà ban giám khảm đưa ra, thực hiện bài kiểm tra thị tấu, phỏng vấn về quan điểm các hoạt động âm nhạc trong tương lai,... Thầy cô chấm bài là những nghệ sĩ lớn. Họ đều hạnh phúc khi tận hưởng buổi biểu diễn âm nhạc. Em vừa thực hiện bài thi, vừa trả lời những câu hỏi thú vị khiến buổi thể hiện kỹ năng kéo dài hơn so với dự kiến. Tuy nhiên, bầu không khí không hề căng thẳng mà khá thoải mái, chỉ giống như một buổi trò chuyện với nhau bằng âm nhạc. Bá Tân bên những người bạn trong CLB âm nhạc CNN Music Club. - Buổi biểu diễn lớn nhất em từng tham gia là ở đâu? Cảm xúc lần đầu tiên đứng trên sân khấu lớn của em như thế nào? Sân khấu lớn nhất em từng biểu diễn là ở cung điện Kremlin tại nước Nga, tiếp theo là ở Nhà hát lớn Hà Nội. Vì dòng nhạc này kén người nên buổi biểu diễn thường giới hạn số người tham dự, chỉ khoảng 200 – 250 người. Được đứng trên sân khấu biểu diễn là niềm hạnh phúc ngọt ngào đối vối em. Khi kết thúc bản nhạc, những tràng vỗ tay vang lên khiến em vô cùng xúc động, kèm theo là sự lưu luyến khó diễn tả. Những lần đầu đứng trên sân khấu, em khá lo sợ bị đánh giá vì chưa làm tốt. Nhưng dần dần kỹ năng được cải thiện, giờ em cảm thấy rất tự tin khi biểu diễn. Dù là sân khấu lớn hay sân khấu nhỏ, em đều coi đó là một cuộc biểu diễn thông thường, không phải thử thách hay cuộc thi gì. Nghĩ như vậy, bản thân sẽ không bị rơi vào lo âu, áp lực. Em chơi nhạc cho mọi người nghe nhưng cũng chính là cách để bản thân tận hưởng. Mỗi buổi biểu diễn đều mang đến những kỷ niệm cùng cảm xúc khó quên. Đó đều là khoảnh khắc tuyệt vời, đầy lưu luyến. Càng trải nghiệm nhiều, em càng muốn theo đuổi ngành âm nhạc và không hối hận khi đã lựa chọn nó. Ảnh: NVCC Theo Phụ nữ Việt Nam Copy link Link bài gốc Lấy link! https://phunuvietnam.vn/nam-sinh-ha-noi-trung-tuyen-hoc-vien-am-nhac-lon-nhat-the-gioi-noi-lam-truong-con-gai-my-linh-tung-hoc-ngo-bang-thanh-tich-ma-ne-phuc-22202214614453166.htm Nhiều học sinh học một số loại nhạc cụ ở trường tiểu học.Một số tiếp tục thông qua trường trung học, và một số thậm chí có kế hoạch tiếp tục thực hiện một số loại hoạt động âm nhạc ở trường đại học. Tuy nhiên, đối với một phần nhỏ sinh viên, âm nhạc không chỉ là thứ họ muốn tiếp tục học tập, mà đó là điều duy nhất họ muốn tập trung vào học đại học. Nếu bạn là một trong những học sinh muốn đi học âm nhạc, thì bài viết này là dành cho bạn.Chúng tôi sẽ xem xét loại kinh nghiệm bạn có thể mong đợi ở các trường âm nhạc tốt nhất và những gì bạn nên tìm kiếm trong một trường âm nhạc hàng đầu.Chúng tôi cũng sẽ giới thiệu cho bạn bảng xếp hạng của chúng tôi về các trường âm nhạc tốt nhất ở Mỹ (cho sinh viên đại học). We'll go over what kind of experience you can expect to have at the best music schools and what you should look for in a top music school. We'll also introduce you to our ranking of the best music schools in the US (for undergraduates). Trường âm nhạc là gì?Ở cấp đại học hoặc đại học, các trường âm nhạc có một vài hình thức khác nhau.Chuyên môn nhất trong số này là nhạc viện âm nhạc.Danh sách các trường âm nhạc tốt nhất của chúng tôi chủ yếu bao gồm a) các nhà kính là một phần của các tổ chức lớn hơn và b) các nhà bảo thủ độc lập. Là một sinh viên nhạc viện, bạn hầu như sẽ chỉ tham gia các lớp học âm nhạc.Bạn cũng có thể có một số lớp học cốt lõi nghệ thuật tự do cần thiết, nhưng kỳ vọng tại một nhạc viện là đại đa số (ít nhất 95%) thời gian của bạn sẽ được dành cho các lớp học âm nhạc, bài học studio, biểu diễn, thực hành và sáng tác (tùy thuộcvề chuyên ngành của bạn).but the expectation at a conservatory is that the vast majority (at least 95%) of your time will be devoted to music classes, studio lessons, performing, practicing, and composing (depending on your major). Sinh viên đại học tại các nhà bảo lý âm nhạc thường tốt nghiệp bằng Cử nhân Âm nhạc (BM), mặc dù một số nhạc viện có thể cung cấp bằng Cử nhân Nghệ thuật Âm nhạc hoặc Cử nhân Mỹ thuật trong trình độ âm nhạc.Ngoài ra, nếu Nhạc viện liên kết với một trường đại học hoặc cao đẳng lớn hơn, bạn có thể có được bằng Cử nhân Nghệ thuật hoặc Cử nhân Khoa học về Âm nhạc.Bachelor of Music (BM) degree, although some conservatories may offer Bachelor of Musical Arts or Bachelor of Fine Arts in Music degrees. Additionally, if the conservatory is affiliated with a larger university or college, you may be able to get a Bachelor of Arts or Bachelor of Science in Music instead. Tại các nhà kính là một phần của một trường đại học lớn hơn, cũng có thể có được bằng kép trong âm nhạc và một lĩnh vực phi âm nhạc.Đối với một số trường này, bạn phải nộp đơn vào cả chương trình đại học nhạc viện và phi âm nhạc mà bạn chọn và được chấp nhận cả hai để tham gia các lớp học ở cả hai;Tại các trường khác, bạn có thể nộp đơn vào trường đại học thông thường để bắt đầu và sau đó tham gia các khóa học trong Nhạc viện, hoặc ngược lại. Các chương trình cấp bằng kép thường tốt nghiệp sinh viên bằng Cử nhân Âm nhạc và bằng Cử nhân Nghệ thuật (trong âm nhạc hoặc một số lĩnh vực không liên quan khác), mặc dù các cặp khác tồn tại (ví dụ: BM/Cử nhân Khoa học, hoặc BA/Thạc sĩ Âm nhạc).Thỉnh thoảng bạn có thể nhận được bằng kép này trong cùng bốn năm bạn sẽ lấy một bằng cấp duy nhất, nhưng thường xuyên hơn các chương trình cấp bằng kép mất năm năm trở lên. (either in music or some other unrelated field), although other pairings do exist (e.g. BM/Bachelor of Science, or BA/Master of Music). Occasionally you can get this dual degree in the same four years you would take for a single degree, but more often dual degree programs take five or more years. Tại nhiều nhà kính, cũng có thể nhận được chứng chỉ đại học hoặc bằng tốt nghiệp của nghệ sĩ thay vì bằng cử nhân.Các chương trình tốt nghiệp đại học thường chỉ được cung cấp cho các chuyên ngành hiệu suất (mặc dù đôi khi bạn có thể gặp bằng tốt nghiệp đại học) và thường bị giới hạn ở những sinh viên đã có bằng cử nhân trong một môn học khác nhưng đã quyết định trở lại trường học để học nhạc.Các chương trình này không có cùng các yêu cầu nghệ thuật tự do hoặc trọng tâm học tập như các loại trình độ âm nhạc đại học khác. Undergraduate diploma programs are usually only offered to performance majors (although occasionally you may run into a composition undergraduate diploma) and are often restricted to students who already have a bachelor's degree in another subject but have decided to return to school to study music. These programs do not have the same liberal arts requirements or academic focus as other types of undergraduate music degrees. Tham dự một nhạc viện về âm nhạc là một lựa chọn tốt cho những sinh viên đang nghiêm túc xem xét việc theo đuổi nghề nghiệp trong âm nhạc và muốn trải nghiệm đại học của họ chủ yếu tập trung vào âm nhạc. Một loại trường âm nhạc thứ hai là một trường cao đẳng hoặc đại học có chương trình âm nhạc tốt nhưng không cung cấp bằng cấp đại học chuyên ngành (BM).Học sinh tại các loại trường âm nhạc này tốt nghiệp bằng Cử nhân Nghệ thuật hoặc Cử nhân Khoa học về Âm nhạc, thay vì Cử nhân Âm nhạc.Thay vì dành 95%+ thời gian của bạn cho âm nhạc, bạn thường sẽ chi tiêu nhiều nhất 50% thời gian cho âm nhạc và 50% cho các môn học khác. Students at these types of music schools graduate with a Bachelor of Arts or Bachelor of Science in Music, rather than a Bachelor of Music. Rather than spending 95%+ of your time on music, you'll generally end up spending at most 50% of your time on music and 50% on other academic subjects. Hầu hết các trường cao đẳng nghệ thuật tự do được xếp hạng hàng đầu (và thậm chí một số trường đại học được xếp hạng hàng đầu) thuộc loại trường âm nhạc thứ hai này.Nếu bạn là một sinh viên yêu thích âm nhạc nhưng cũng muốn có được một nền giáo dục phi âm nhạc tốt, các trường có các chương trình âm nhạc tốt (thay vì các nhà bảo thủ) là cách để đi. Mô tả này phù hợp với tôi với một tee khi tôi học cấp ba.Tôi muốn theo học một trường có các học giả xuất sắc, bao gồm một chương trình âm nhạc tốt, thay vì một trường có một chương trình âm nhạc xuất sắc và một số khóa học phi âm nhạc tốt.Bởi vì điều này, tôi đã đến một trường cao đẳng nghệ thuật tự do để học đại học và chỉ đi đến một nhạc viện để lấy bằng thạc sĩ. Sự đánh đổi khi nói đến các trường âm nhạc là hầu hết các chương trình không kiểm soát tốt với các chương trình âm nhạc tốt sẽ không có các chương trình âm nhạc chất lượng giống như các nhà bảo lý tốt nhất trong cả nước.Đó là lý do tại sao, trong số tất cả các trường trong danh sách này, trường duy nhất được liệt kê không có chương trình Nhạc viện cho sinh viên đại học là Yale.. That's why, out of all the schools on this list, the only school listed that does not have a conservatory program for undergraduate students is Yale. Phương pháp của chúng tôi để chọn các trường âm nhạc hàng đầu ở MỹBởi vì có rất nhiều loại chương trình khác nhau trong mỗi trường âm nhạc, rất khó để đưa ra một thứ hạng dứt khoát về cách chúng so sánh với nhau. Hãy xem danh sách các loại chương trình khác nhau mà bạn có thể mong đợi tìm thấy tại một trường âm nhạc:
Nhiều trong số các khóa học nghiên cứu này có thể được chia thành các chương trình con khác nhau.Chẳng hạn, theo chiếc ô "biểu diễn", các trường sẽ có các chương trình khác nhau cho các gia đình khác nhau (đồng thau, gỗ, dây), mỗi người sẽ có các bản nhạc khác nhau cho các nhạc cụ khác nhau. Mặc dù thật tuyệt vời khi các trường âm nhạc có rộng rãi các chương trình như vậy, điều đó cũng có nghĩa là chất lượng của các chương trình khác nhau có thể rất khác nhau trong cùng một trường.Ngay cả khi bạn cho rằng một trường học thành thạo như mọi chuyên ngành hiệu suất, chẳng hạn, không có khả năng nó sẽ mạnh mẽ như nhau trong các chuyên ngành hiệu suất của nó như trong chương trình công nghiệp âm nhạc của nó. Even if you assume a school is equally proficient at every performance major, for example, it's unlikely that it will be equally as strong in its performance majors as it is in its music industry program. Ví dụ, không có gì đảm bảo rằng các chương trình của một trường âm nhạc thậm chí nằm trong cùng một tầng chất lượng, ví dụ, rất có khả năng một trường học có thể có một chương trình công nghiệp âm nhạc cấp cao nhất nhưng là một chương trình giáo dục âm nhạc dưới mức trung bình. Cân nhắc tất cả những điều này, cho danh sách các trường âm nhạc tốt nhất của chúng tôi ở Mỹ, chúng tôi đã chọn các trường cung cấp cho sinh viên giáo dục âm nhạc tổng thể tốt nhất cho sinh viên đại học.Đánh giá này dựa trên một phần vào bảng xếp hạng sự hài lòng và thu nhập của học sinh và một phần dựa trên danh tiếng của trường như một trường âm nhạc.for our list of the best music schools in the US we've chosen schools that provide students with the best overall music education for undergraduates. This assessment is based partially on rankings of student satisfaction and earnings and partially on the reputation of the school as a music school. Đối với bảng xếp hạng trường âm nhạc của chúng tôi, chúng tôi đã nhóm các trường thành ba loại khác nhau.Tham dự bất kỳ một trong những trường trong danh sách này sẽ chuẩn bị cho bạn các nghiên cứu trong tương lai về âm nhạc và cung cấp cho bạn một nền tảng để xây dựng sự nghiệp âm nhạc trong tương lai. Đầu tiên, chúng tôi sẽ xem xét các chương trình âm nhạc tốt nhất trong các trường lớn hơn.Hầu hết trong số này là các nhà kính trong một trường đại học hoặc đại học lớn hơn.the best music programs within larger schools. Most of these are conservatories within a larger university or college setting. Tiếp theo, chúng tôi sẽ xem xét các trường chỉ có âm nhạc tốt nhất.Các trường này đều là những người bảo thủ không tham gia vào các tổ chức lớn hơn, mặc dù đăng ký chéo có thể có thể có với các không kiểm soát khác trong khu vực.the best music-only schools. These schools are all conservatories unattached to larger institutions, although cross-registration may be possible with other non-conservatories in the area. Cuối cùng, chúng tôi sẽ trải qua một số trường âm nhạc được đề cập danh dự.Đây là những trường âm nhạc không hoàn toàn ở cấp độ 15 trường trong hai loại khác nhưng vẫn đáng chú ý vì nhiều lý do, bao gồm khả năng chi trả, danh tiếng chung của trường mà trường âm nhạc liên kết với hoặc thúc đẩy nghiên cứu liên ngành.honorable mention music schools. These are music schools that aren't quite at the level of the 15 schools in the other two categories but are still notable for various reasons, including affordability, overall reputation of the institution the music school is affiliated with, or promotion of interdisciplinary study. Các chương trình âm nhạc đại học tốt nhất ở MỹCác trường trong danh mục này là dành cho hầu hết các nhà kính trong các trường đại học lớn hơn.Nhiều trường trong danh sách này cung cấp bằng kép, hoặc ít nhất là đăng ký chéo giữa trường âm nhạc và các chương trình đại học khác là một phần của cùng một trường đại học bao trùm. Chúng tôi đã đưa ra một thứ tự xếp hạng tổng thể thô cho các trường này dựa trên danh tiếng, sự hài lòng của sinh viên, khả năng chi trả, bề rộng của các dịch vụ và tính chọn lọc. Tuy nhiên, điều quan trọng là phải nhớ rằng sự khác biệt về chất lượng giảng dạy thực tế giữa tất cả các trường khá không đáng kể và phụ thuộc nhiều hơn so với phụ thuộc vào trường học, vì vậy việc đánh giá Jacobs tốt hơn, nói, Eastman là vấn đề của bạnNghiên cứu và loại môi trường bạn muốn ở hơn bất cứ điều gì khác.
BM = Cử nhân âm nhạc;BME = Cử nhân Giáo dục Âm nhạc;BS = Cử nhân Khoa học;PGS.Sci = cộng sự của khoa học;UD = một số loại chương trình bằng tốt nghiệp không cấp độ mở cho sinh viên đại học (thuật ngữ cụ thể khác nhau ở trường);BMA = Cử nhân Nghệ thuật Âm nhạc;BFA = Cử nhân Mỹ thuật;BA = Cử nhân Nghệ thuật. Dưới đây, chúng tôi có một cái nhìn tổng quan ngắn gọn về mỗi trường trong danh sách trên.Chúng tôi cũng có thông tin chi tiết hơn về tỷ lệ chấp nhận và kích thước cơ thể sinh viên (nếu có) và những gì bạn có thể nhận được bằng cấp. #1: Trường Âm nhạc Jacobs (Đại học Indiana, Bloomington)
Trường Âm nhạc Jacobs là một phần của Đại học Indiana, Bloomington, một trường đại học công lập trong Hệ thống Đại học Indiana.Mặc dù IU Bloomington là một trường tương đối lớn, với khoảng 33.000 sinh viên đại học nói chung, Jacobs School of Music chỉ có khoảng 750 học sinh;Nó vẫn ở phía lớn hơn cho một nhạc viện (nó cũng có cùng số lượng sinh viên tốt nghiệp), nhưng nó có cảm giác thân mật hơn đáng kể so với bạn mong đợi để có được từ trường hàng đầu đại học trung bình của bạn. Là một ứng viên đại học, bạn sẽ cần phải nộp đơn vào Đại học Indiana và điền vào một ứng dụng bổ sung âm nhạc của Trường Âm nhạc Jacobs. Bởi vì Jacobs là một phần của một trường đại học lớn hơn, bạn có lợi ích là có thể đăng ký chéo với các trường khác nhau tại IU và thậm chí có bằng kép về âm nhạc và một lĩnh vực phi âm nhạc (BM/BA hoặc BM/BS). and even get a dual degree in music and a non-music field (BM/BA or BM/BS). Ngoài ra, chính Jacobs cung cấp nhiều lĩnh vực nghiên cứu cho sinh viên đại học hơn nhiều so với hầu hết các trường âm nhạc khác, bao gồm tất cả mọi thứ, từ các công cụ tiêu chuẩn và chuyên ngành sáng tác đến bằng cấp liên kết về công nghệ nhạc cụ.Và đối với một số chương trình nhất định, Jacobs cho phép sinh viên theo đuổi bằng cấp âm nhạc kép để bạn có thể kết thúc với BM về sáng tác và bằng cộng tác viên khoa học về kỹ thuật âm thanh và sản xuất âm thanh. Dưới đây là danh sách đầy đủ tất cả các chương trình cấp bằng đại học khác nhau được cung cấp tại Trường Âm nhạc Jacobs:
Hiệu suất âm nhạc lịch sử Nhấn mạnh công cụ
Đàn ghi ta Nhạc cụ trong dàn nhạc (sáo, oboe, clarinet, bassoon, saxophone, còi, kèn, trombone, euphonium, tuba, gõ, violin, viola, violoncello, bass đôi, harp)Peabody offers Bachelor of Music, Bachelor of Fine Arts, and Bachelor of Music Education degrees and performance certificates (a non-academic undergraduate diploma) for undergraduate students. Đàn organ May mắn thay, nếu tất cả những gì bạn muốn làm là tham gia một số lớp học không phải là người trong khi có được một nền giáo dục nhạc viện, bạn có thể đăng ký chéo với các chương trình đại học khác tại Hopkins mà không cần phải đi bằng kép.Trên thực tế, tham gia các lớp học không được cung cấp tại Peabody là bắt buộc đối với một số chuyên ngành nhất định, như ghi âm nghệ thuật và khoa học. Là một sinh viên đại học tại Peabody, bạn có thể chọn chuyên ngành trong bất kỳ lĩnh vực nào sau đây:
Đàn ghi ta Đàn hạc
Dàn nhạc Dàn nhạc Đàn piano Giọng nói Âm nhạc cho phương tiện truyền thông mới
Bass, clarinet, sáo, guitar, bộ gõ, piano, saxophone, trombone, kèn, violin, giọng nói Âm nhạc ed
Âm nhạc cho phương tiện truyền thông mới Đàn organ. Thus, if you want to study music at Yale, you'll just major in music (through the Department of Music) and get a BA in music, just as you would for an academic subject like sociology or economics. Mặc dù không có một chương trình cấp bằng riêng cho sinh viên đại học, tuy nhiên, Yale vẫn là một trong những trường âm nhạc hàng đầu ở Mỹ (một phần vì nó có một trường âm nhạc riêng biệt).Khi bạn vào Yale, bạn có thể chọn nhận chứng chỉ hiệu suất hoặc bằng tốt nghiệp nghệ sĩ trên ba người của bạn;Nó không hoàn toàn giống như nhận được BM, nhưng nó sẽ cho thấy các trường học tốt nghiệp mà bạn đã dành đủ cho âm nhạc để dành thời gian để có thêm bằng tốt nghiệp trên BA của bạn. Yale cũng có chương trình BA/MM (hoặc BS/MM) 5 năm mới thông qua Trường Âm nhạc Yale chỉ dành cho các nhạc sĩ nhạc cụ.Để đăng ký vào chương trình này, sinh viên phải nộp đơn vào Yale và thử giọng thành công cho Trường Âm nhạc.Để đảm bảo rằng tất cả các sinh viên đáp ứng các yêu cầu cho cả BA và bằng MM, sinh viên đã nhận vào chương trình BA/MM phải tham gia kỳ thi vị trí trong Trường Âm nhạc vào đầu năm cuối (năm thứ tư).Nhìn chung, ca khúc BA/MM là một chương trình cấp bằng nghiêm ngặt và chuyên sâu hơn, nhưng nó là một lựa chọn tốt cho các nhà công cụ đặc biệt muốn tăng cường kỹ năng của họ. #5: Trường âm nhạc Eastman (Đại học Rochester)
Trường Âm nhạc Eastman là một phần của Đại học Rochester, một trường đại học tư nhân có chọn lọc ở Rochester, NY.Đại học Rochester tổng thể có kích thước trung bình, với tổng cộng khoảng 6.500 sinh viên, nhưng với tổng cộng khoảng 500 học sinh, Eastman cảm thấy nhỏ hơn nhiều. Nếu bạn chỉ có kế hoạch lấy bằng Cử nhân Âm nhạc, bạn chỉ cần nộp đơn vào Eastman;Tuy nhiên, nếu bạn muốn có bằng kép (BA/BM hoặc BS/BM), bạn phải nộp đơn vào cả Eastman và Đại học Rochester (tỷ lệ chấp nhận 35%). Ngoài việc cho phép sinh viên thực hiện một chuyên ngành kép với một chủ đề phi âm nhạc hoặc đăng ký chéo trong các lớp không âm nhạc, Eastman cũng cho phép sinh viên tăng gấp đôi trong Eastman.Điều này cho phép sinh viên quan tâm đến việc theo đuổi nhiều lĩnh vực âm nhạc (giả sử, piano và sáng tác) để theo đuổi cả hai sở thích như nhau. Dưới đây là một biểu đồ với các mức độ âm nhạc khác nhau được cung cấp tại Eastman:
Đàn ghi ta Đàn hạc
Woodwinds, đồng thau và bộ gõ (bassoon, clarinet, sáo, oboe, saxophone, euphonium, sừng, trombone, kèn, tuba, bộ gõ) Thành phần - Nghiên cứu Jazz & Truyền thông đương đại Học sinh có thể học chuyên ngành trong các lĩnh vực sau tại Thornton:
Ghi-ta cổ điển Hiệu suất
Nghiên cứu nhạc jazz (chỉ nhạc cụ) Nghệ thuật thanh nhạc Dây
Nghiên cứu nội tạng Đàn piano
Violin, viola và cello Gió & bộ gõ (sáo, oboe, clarinet, bassoon, saxophone, sừng Pháp, kèn, trombone, tuba, bộ gõ) Âm nhạc phổ biến Thành phần
ba BM = Cử nhân âm nhạc;PC = Chứng chỉ hiệu suất (Chương trình Văn bằng Đại học);BS = Cử nhân Khoa học;BA = Cử nhân Nghệ thuật. Bạn muốn xây dựng ứng dụng đại học tốt nhất có thể?PrepScholar Admissions is the world's best admissions consulting service. We combine world-class admissions counselors with our data-driven, proprietary admissions strategies. We've overseen thousands of students get into their top choice schools, from state colleges to the Ivy League. Chúng tôi có thể giúp.Tuyển sinh Prepscholar là dịch vụ tư vấn tuyển sinh tốt nhất thế giới.Chúng tôi kết hợp các cố vấn tuyển sinh đẳng cấp thế giới với các chiến lược tuyển sinh độc quyền, dựa trên dữ liệu của chúng tôi.Chúng tôi đã giám sát hàng ngàn sinh viên vào các trường lựa chọn hàng đầu của họ, từ các trường cao đẳng nhà nước đến Ivy League.We want to get you admitted to your dream schools. Chúng tôi biết những loại sinh viên cao đẳng muốn thừa nhận.Chúng tôi muốn bạn nhận vào các trường mơ ước của bạn. to maximize your chance of getting in. Tìm hiểu thêm về tuyển sinh prepscholar để tối đa hóa cơ hội vào.
BM, ud Trường Âm nhạc Berklee/Nhạc viện Boston tại Berklee Boston, MA
San Francisco, CA BM All students accepted to Curtis are given a scholarship to cover the cost of tuition, with the aim of making sure that talented students are not held back from attending Curtis due to the price of admission. This policy has made Curtis as or more difficult to get into than Juilliard and the quality of students admitted is extremely high. Học viện âm nhạc Cleveland; the exception is the graduate vocal studies program, which usually has 12-15 students per year. That Curtis is so undergrad-focused means that all of your classes will be taught by professors (rather than having some taught by TAs), which gives it a very different feel from a school that is more equally divided among undergrads and grad students (or has a larger grad program than undergrad). Cleveland, OHUniversity of Pennsylvania, a top-tier national university also located in Philadelphia. Nhạc viện New England
Kích thước cơ thể của sinh viên: Khoảng 170 sinh viên đại học Học phí: $ 0
Nồng độ Bằng cấpActually, you can still apply separately to the Boston Conservatory at Berklee if you're more interested in the BoCo curriculum than Berklee's. And you can always cross-register through the Pro Arts consortium for classes at Boston Architectural College, Emerson College, Massachusetts College of Art and Design, New England Conservatory, or the School of the Museum of Fine Arts at Tufts. Berklee cũng cung cấp một chương trình cấp bằng kép đầy thách thức với Harvard cho phép bạn lấy bằng Cử nhân Nghệ thuật từ Harvard và bằng Thạc sĩ Âm nhạc từ Berklee chỉ trong năm năm.Để được chấp nhận vào chương trình này, bạn cần nộp đơn và vào cả Harvard và Berklee;Nếu bạn là một trong những người có thể xử lý cả các học giả của Harvard và trọng tâm âm nhạc mãnh liệt của Berklee, thì tôi sẽ chào bạn. Dưới đây là danh sách các chuyên ngành đại học bạn có thể học tại Đại học âm nhạc Berklee:
Viết và sản xuất đương đại Sản xuất và thiết kế điện tử
Viết và sản xuất đương đại Sản xuất và thiết kế điện tử
Giáo dục âm nhạc BMOne of the most difficult music schools to get into in the US, Juilliard is the conservatory equivalent of Harvard or Stanford—highly selective, famous faculty, name brand recognition, and with alums who go on to become leaders in their field. Sản xuất âm nhạc và kỹ thuật Âm nhạc trị liệu Hiệu suất
Bộ gõ (bộ trống, marimba, bộ gõ, bộ gõ (tay), thép, máy rung) Piano (âm thanh)
Nhạc viện về âm nhạc San Francisco, như tên gọi là một nhạc viện tư nhân nằm ở San Francisco.Về việc chia đều giữa sinh viên tốt nghiệp và đại học, SFCM ít chọn lọc hơn một số trường trong danh sách này cho sinh viên đại học, mặc dù nó thay đổi tùy theo mức độ. Không giống như hầu hết các nhạc viện khác được đề cập trong bài viết này, SFCM không có bất kỳ loại đăng ký chéo nào (hoặc nếu có, thông tin đó được giấu kín), vì vậy là một sinh viên đại học SFCM, bạn sẽ chỉ có thể tham gia các lớp học tại SFCM.Mặc dù SFCM có các lớp ED chung mà bạn phải tham gia chương trình giảng dạy cốt lõi của mình, nhưng thực tế là không có bằng kép hoặc hợp tác với một trường đại học gần đó là một nhược điểm nhất định nếu bạn quan tâm đến việc không bảo tồnlớp học khi còn học đại học.SFCM does not have any kind of cross-registration (or if it does, that information is well-hidden), so as an SFCM undergrad you will only be able to take classes at SFCM. While SFCM does have general ed classes that you have to take as part of your core curriculum, the fact that there is no dual degree or partnership with a nearby university of any kind is a definite drawback if you're interested in taking non-conservatory classes while in college. Một vài chương trình nổi bật tại SFCM là Roots, Jazz, và nhạc chính của Mỹ và công nghệ và thành phần ứng dụng chính.Rễ, nhạc jazz và âm nhạc Mỹ yêu cầu sinh viên tham gia các lớp học về công nghệ và các bộ phận sáng tác và sáng tác ứng dụng, cung cấp một nền giáo dục jazz vượt xa hiệu suất và lý thuyết nhạc jazz.Công nghệ và thành phần ứng dụng chính nổi bật như một chương trình sáng tác đặc biệt hướng đến việc sáng tác cho các trò chơi video, phim và các phương tiện truyền thông khác. Tại SFCM, bạn có thể có bằng Cử nhân Âm nhạc trong bất kỳ lĩnh vực nào sau đây:
Thau Sừng, trombone, kèn, tuba
Rễ, nhạc jazz và âm nhạc Mỹ DâyHowever, once you're attending CIM, you can also add on a double major in music theory or Eurythmics (a method of teaching rhythm and music through physical movement). The latter program is the only such program offered to undergraduates at any of the schools listed in this article, which makes CIM a top choice for any students interested in learning more about Eurythmics. Violin, viola, cello, bass đôi, đàn hạcCase Western Reserve University, where they must take their mandatory non-music electives and music history classes. Công nghệ và thành phần ứng dụng Giọng nói
Thau Sừng, trombone, kèn, tuba
Rễ, nhạc jazz và âm nhạc Mỹ Dây Ngoài việc có một chương trình nhạc viện hàng đầu, NEC còn tự hào có một loạt các tùy chọn đăng ký chéo ấn tượng cho sinh viên đại học muốn thử thách bản thân với các học giả phi âm nhạc. Giống như Berklee/Boco, NEC là một phần của Hiệp hội Pro-Arts, và vì vậy sinh viên NEC có thể tham gia các lớp học tại Boston Architectural College, Emerson College, Massachusetts College of Art and Design, hoặc Trường Bảo tàng Mỹ thuật tại Tufts.Ngoài ra, sinh viên NEC có thể đăng ký chéo cho các lớp học tại Đại học Đông Bắc gần đó hoặc Đại học Tufts. NEC cũng cung cấp một vài chương trình cấp bằng kép với các trường gần đó.Sinh viên đại học không hài lòng với việc chỉ tham gia các lớp học tại Tufts có thể chọn tham gia một Tufts BA chung (trong một lĩnh vực phi âm nhạc) hoặc bằng BS và NEC BM.Đối với những sinh viên thậm chí còn tiên tiến hơn trong nghiên cứu âm nhạc của họ, NEC cung cấp bằng AB/MM chung với Harvard.Giống như Berklee/Harvard AB/MM, mức độ kép NEC/Harvard thậm chí còn chọn lọc hơn phần còn lại của NEC, có lẽ một đến hai sinh viên mỗi năm đã đi trước. Là một sinh viên của NEC, bạn có thể có bằng Cử nhân Âm nhạc trong các lĩnh vực sau:
Thành phần -
Đàn piano Dây Violin, viola, cello, bass đôi, đàn hạc, guitarBachelor of Music in Musical Theatre. Most conservatories, if they do have theatre programs, only have general theatre degrees for undergraduates (usually BFAs), rather than musical-theatre-focused programs. The only other school in this article that has a separate degree in musical theatre is UMich's SMTD, which allows undergraduate students to get a BFA in musical theatre. WoodwindsMSM students have the option to cross-register for classes at Barnard (although they cannot get a dual degree). Oddly, while MSM students can cross-register at Barnard, they do not have the same privileges at Columbia (in contrast to Juilliard, which has cross-registration programs with both schools). Sáo, oboe, clarinet, bassoon, saxophone
Thành phần -Ngẫu hứng đương đạithere are some other great music schools that, while they didn't make that list, still deserve briefly mentioning. Một số trường trong số này đáng chú ý vì các cơ hội liên ngành của họ hoặc có chuyên ngành mà bạn thường chỉ có quyền truy cập như một sinh viên tốt nghiệp, trong khi những trường khác đáng chú ý là gắn liền với các trường đại học quốc gia có chọn lọc cao hoặc các trường nhà nước có chi phí thấp. Trường đề cập danh dự đầu tiên mà chúng ta sẽ xem xét là một trường có nhiều chương trình âm nhạc trên các trường đại học khác nhau: Đại học New York. NYU, Threinhardt và Tisch
Một trong những trường đại học tư nhân hàng đầu ở Mỹ, Đại học New York (NYU) có hai trường đại học cho phép sinh viên học nhạc. Trường văn hóa, giáo dục và phát triển của Steinhardt có vẻ như là một nơi không thể tìm được bằng âm nhạc, nhưng đó là nơi đặt bộ phận âm nhạc chính của NYU.Tại Steinhardt, bạn sẽ có thể có bằng Cử nhân Âm nhạc, giống như bạn làm tại một nhạc viện, nhưng bạn cũng sẽ có được một nền giáo dục nghệ thuật tự do mạnh mẽ như một phần của chuyên ngành của bạn.At Steinhardt, you'll be able to get a Bachelor of Music degree, just like you would at a conservatory, but you'll also get a strong liberal arts education as part of your major. Ngoài việc được đăng ký chéo tại các chương trình đại học khác của NYU, các sinh viên tại Steinhardt còn có tùy chọn thực hiện BM/Thạc sĩ Nghệ thuật kết hợp trong Giáo dục Âm nhạc hoặc BM/Thạc sĩ Âm nhạc trong Công nghệ Âm nhạc. Dưới đây là danh sách các chuyên ngành khác nhau được cung cấp tại NYU thông qua Steinhardt:
Nghiên cứu về gỗ Trình diễn âm nhạcTisch School of the Arts. Nghiên cứu bằng đồng Nghiên cứu nhạc jazzvarious aspects of the recorded music industry. Alternatively, students who want to study the intersection of music and other fields would do well to consider Tisch's BA in Performance Studies, a degree unique among those offered to undergraduates for its diversity of approach and quality. Nghiên cứu bộ gõ Hiệu suất piano
Nhà hát âm nhạc Kinh doanh âm nhạc Lý thuyết và sáng tác âm nhạcconducting and theory. Most music schools do not allow undergraduates to major in conducting, so if that is your primary area of musical interest, Mannes is a good choice. Sản xuất đương đại và viết bài hát
Nghiên cứu về gỗ Trình diễn âm nhạc
Trường Âm nhạc Herb Alpert là một trong một số chương trình tại Viện Nghệ thuật California (Calarts).Điều này khác biệt với Trường Âm nhạc Herb Alpert gần đó tại UCLA, vì vậy hãy chắc chắn rằng bạn không nhầm lẫn hai trường. Chương trình âm nhạc của Calarts là đáng chú ý vì thay vì lấy bằng Cử nhân Âm nhạc hoặc Cử nhân Nghệ thuật Khoa học về Âm nhạc, bạn sẽ tốt nghiệp bằng Cử nhân Mỹ thuật về Âm nhạc.Sự khác biệt này phản ánh thực tế rằng giáo dục âm nhạc bạn nhận được tại Calarts sẽ ít hơn những gì bạn nhận được tại một nhạc viện truyền thống và nhiều trải nghiệm liên ngành hơn. Các chương trình liên ngành của Calarts và NYU có thể so sánh được, nhưng các trường có môi trường và văn hóa học thuật rất khác nhau.NYU nằm ở phía đông bắc ở trung tâm của thành phố đông dân nhất ở Mỹ, trong khi Calarts ở một thành phố ngoại ô ở Nam California.Những khác biệt về văn hóa và địa lý này cũng có nghĩa là ngay cả các chương trình tương tự trên danh nghĩa tại hai trường (ví dụ: chấm điểm phim) cũng được cấu trúc khác nhau, với các cơ hội ngoại khóa khác nhau. Dưới đây là danh sách các nồng độ đại học tại Trường Âm nhạc Alpert của Calarts:
Nhạc cụ (gió, đồng thau, bộ gõ, guitar, đàn hạc, piano, dây) Jazz
Nghệ thuật âm nhạc/pop thử nghiệm BFA = Cử nhân Mỹ thuật. Colburn Nhạc viện về âm nhạc. In addition, because Colburn is so small, whether or not you can apply at all in a given year depends on whether or not the teachers of your instrument have room in their studios for new students. Vị trí: Los Angeles, CAfree tuition for all admitted students and grants that cover on-campus housing and meal plan costs. This puts Colburn up there with Curtis as one of the most affordable music schools in the US. Tỷ lệ chấp nhận: Thấp, thay đổi theo chương trình;Có sẵn theo yêu cầu từ tuyển sinh
Nhạc cụ (gió, đồng thau, bộ gõ, guitar, đàn hạc, piano, dây) Công nghệ âm nhạcNgười biểu diễn trình bày Tiếng nóiThey are particularly good choices for students who live in-state because of the lowered price tag (especially in comparison to some of the lower-ranked conservatories, which still cost students a pretty penny). Buổi biểu diễn âm nhạc thế giới
Nằm ở trung tâm thành phố LA, Trường Colburn là một trường âm nhạc cung cấp mọi thứ, từ các bài học âm nhạc trước đại học đến học sau đại học.
Trường Âm nhạc (Đại học Illinois-Urbana-Champaign)
Nhạc viện về âm nhạc và khiêu vũ (Đại học Missouri Kansas City)
4 trường đại học hàng đầu với các chương trình âm nhạc tốtNgoài Yale, Peabody (tại Johns Hopkins), USC và NYU, hầu hết các trường trong bài viết này đều tuyệt vời cho âm nhạc nhưng không nhất thiết phải xếp hạng hàng đầu cho các học giả nói chung. Tuy nhiên, trong phần này, chúng tôi muốn đề cập ngắn gọn về bốn trường nổi tiếng với các học giả của họ với các chương trình âm nhạc đại học mạnh mẽ.Những trường âm nhạc này không ở cùng cấp độ với 15 trường được xếp hạng, nhưng chúng là những lựa chọn tuyệt vời cho các sinh viên muốn theo đuổi các chuyên ngành phi âm nhạc và âm nhạc ở cấp độ cao. Trường Âm nhạc Bienen Tây Bắc
Vanderbilt - Trường Âm nhạc Blair
Rice - Trường Âm nhạc Shepherd
Carnegie Mellon - trường âm nhạc
4 lời khuyên để đăng ký vào các trường âm nhạc hàng đầu ở MỹLà một liên lạc hoàn thiện cho bộ sưu tập thứ hạng trường âm nhạc này, chúng tôi đã tập hợp bốn điều quan trọng nhất để suy nghĩ khi chọn những trường âm nhạc bạn muốn đăng ký và tham dự. Mẹo 1: Nghiên cứu các chương trình tại trườngCho dù bạn muốn học một công cụ cụ thể hoặc học cách thực hiện kỹ thuật và ghi âm âm thanh, bạn sẽ cần đảm bảo trường bạn đăng ký để thực sự cung cấp các lớp học và giáo viên chuyên về lĩnh vực bạn quan tâm.make sure the school you're applying to actually offers classes and teachers who specialize in your areas of interest. Nếu bạn sẽ tham gia các bài học ở phòng thu như một phần của bằng cấp âm nhạc, bạn cũng nên tìm kiếm các giáo viên và xem những gì bạn có thể tìm hiểu về phong cách giảng dạy và triết lý của họ.Đây có thể là bất cứ điều gì từ việc tìm kiếm màn trình diễn của họ trực tuyến đến thực sự tiếp cận với họ và hỏi bạn có thể trò chuyện không.searching for their performances online to actually reaching out to them and asking if you can chat. Làm quen với những giáo viên như thế nào là hữu ích cho bất kỳ trường học nào, nhưng nó đặc biệt quan trọng tại một nhạc viện nơi điều duy nhất bạn sẽ làm là âm nhạc.Nếu bạn không thích giáo viên của bạn hoặc triết lý giảng dạy và môi trường của trường, bạn sẽ vừa khốn khổ vừa lãng phí tiền và thời gian của bạn. Nghiên cứu này cũng áp dụng để biết thời hạn và quy trình thử giọng trước khi sàng lọc trước các trường mà bạn quan tâm. Hầu hết các trường âm nhạc đều có thời hạn quyết định thường xuyên vào tháng 12.Nếu bạn đang xem xét việc nộp đơn vào một trường âm nhạc, hãy chắc chắn rằng bạn đã tìm kiếm những yêu cầu thử giọng/trước khi bắt đầu vào đầu mùa hè trước năm cuối cấp để bạn không mất cảnh giác vào tháng Chín.Most music schools have early December regular-decision deadlines, with some schools requiring pre-screening materials as early as September or October. If you're considering applying to a music school, make sure you've looked up what the audition/prescreening requirements are by the beginning of the summer before your senior year so that you're not caught off guard in September. Mẹo 2: Chỉ áp dụng cho các nhà kính nếu bạn chỉ muốn học nhạcMẹo thứ hai của chúng tôi là không áp dụng cho các nhà kính trừ khi bạn chắc chắn rằng điều duy nhất bạn muốn học là âm nhạc (hoặc, nếu bạn có những môn học khác mà bạn muốn tham gia các lớp học, rằng chúng không phải là thứ bạn muốndành hơn 5-10% thời gian của bạn).not apply to conservatories unless you're sure that the only thing you want to study is music (or, if you do have other subjects you want to take classes in, that they're not something you'd want to spend more than 5-10% of your time on). Đối với hầu hết học sinh trung học, âm nhạc là một tự chọn.Phần lớn lịch trình trường học của bạn tập trung vào các môn học như toán, lịch sử, khoa học và văn học/nghệ thuật ngôn ngữ. Bị ném vào một môi trường mà đột nhiên tất cả những gì bạn làm trong lớp là âm nhạc và phần lớn việc học của bạn đến từ việc tự học có thể mất phương hướng, ngay cả khi bạn yêu thích âm nhạc và biết rằng đó là tất cả những gì bạn muốn làm.Và đối với các sinh viên có sở thích học tập ngoài âm nhạc, việc tham dự một nhạc viện có thể cảm thấy hạn chế đến mức cuối cùng nó khiến họ chuyển giao hoặc thậm chí đẩy họ ra khỏi âm nhạc trong một thời gian.attending a conservatory may feel so limiting that it ultimately ends up causing them to transfer or even driving them away from music for a time. Là một ví dụ về những nguy hiểm khi đi đến một nhạc viện, tôi luôn nghĩ về một người bạn trung học của tôi, người đã hát, chơi guitar và piano, và vô cùng đam mê sáng tác và biểu diễn.Cô đã nhận được một học bổng guitar cho Berklee College of Music và quyết định đến đó ... chỉ để khám phá trong năm đầu tiên ở đó rằng cô muốn làm những việc ngoài âm nhạc.Sau năm thứ nhất, cô chuyển đến một trường cao đẳng nghệ thuật tự do nhỏ, nơi cô có thể theo đuổi cả nghiên cứu âm nhạc và môi trường.Hiện tại, cô là một ca sĩ/nhạc sĩ thường xuyên biểu diễn nhạc của riêng mình tại các chương trình trực tiếp. Tất cả những điều này là để nói rằng chỉ vì bạn không đến một nhạc viện (hoặc ở lại một) không có nghĩa là sau này bạn không thể theo đuổi sự nghiệp như một nhạc sĩ. Mẹo 3: Xem xét vị trí khi áp dụngMẹo thứ ba chúng tôi có cho các ứng viên của trường âm nhạc đầy tham vọng là suy nghĩ về nơi bạn muốn đến trường học khôn ngoan. Rõ ràng, vị trí là thứ bạn sẽ muốn tính đến bất kỳ trường đại học nào bạn áp dụng.Tuy nhiên, đối với các trường âm nhạc, việc xem xét vị trí đặc biệt quan trọng bởi vì nó có thể ảnh hưởng đến loại trải nghiệm âm nhạc bạn nhận được khi còn học đại học.taking location into consideration is especially important because it can affect what kind of musical experiences you get while in college. Nếu bạn đến Oberlin, bạn sẽ ở một vùng nông thôn, nơi không có nhiều cơ hội để có được hợp đồng biểu diễn hoặc trải nghiệm các buổi biểu diễn âm nhạc không thuộc Oberlin như sẽ có ở một trường học (hoặc thậm chí là một trường ngoại ô).Tuy nhiên, nếu những gì bạn đang tìm kiếm là một ngôi trường bị cô lập, nơi bạn sẽ không bị phân tâm khi thực hành hoặc viết nhạc, thì có lẽ điều này sẽ là lý tưởng cho bạn. Nếu bạn đi học ở đâu đó ở New York, San Francisco hoặc Boston, mặt khác, bạn sẽ có nhiều quyền truy cập vào văn hóa âm nhạc bên ngoài trường học của bạn và nhiều cơ hội biểu diễn hơn (không cần một chiếc xe để đến đó!). Mặc dù chi phí sinh hoạt ở các thành phố này (đặc biệt là ở Manhattan, nơi tất cả các trường âm nhạc NYC trong bài viết này được đặt) cao hơn nhiều so với hầu hết các nơi khác trong cả nước, thường có các chương trình giảm giá cho sinh viên để trải nghiệm văn hóa. Tất nhiên, bạn cũng có thể gặp nhiều cạnh tranh hơn cho các hợp đồng biểu diễn ở các thành phố và tìm một nơi nào đó để thực hành có sẵn khi bạn có thể gặp khó khăn một cách khó khăn, vì vậy các khu vực đô thị không phải là lựa chọn tốt hơn cho các địa điểm âm nhạc.Lời khuyên tốt nhất của chúng tôi: Hãy suy nghĩ cẩn thận về những gì bạn muốn nhận được từ giáo dục âm nhạc của bạn, sau đó xem xét các địa điểm trường học thông qua ống kính đó. Mẹo 4: So sánh chi phí trường âm nhạcMẹo cuối cùng của chúng tôi khi áp dụng cho các trường âm nhạc là xem xét chi phí khi quyết định áp dụng ở đâu. Một trò đùa văn hóa đang hoạt động là có hàng tấn sinh viên ngoài kia với các giáo dục nghệ thuật tự do đắt tiền sử dụng bằng cấp của họ làm dấu vị trí hoặc công việc mà không cần bằng đại học.Biểu đồ trong bài hát Avenue Q, "Tôi phải làm gì với BA bằng tiếng Anh?"Ý tưởng chung là bạn không học bất kỳ kỹ năng thực tế nào ở trường đại học thực sự sẽ giúp bạn có được một công việc sau khi tốt nghiệp và bạn sẽ bị bỏ lại với toàn bộ khoản nợ mà bạn không có cách nào để trả hết. Đi đến trường âm nhạc là một chút khác biệt, bởi vì về mặt lý thuyết bạn học những điều sẽ có thể áp dụng cho cuộc sống sau giờ học của bạn, cho dù đó là cách dạy nhạc nói chung như một nhà giáo dục âm nhạc hoặc làm thế nào để trở thành một người biểu diễn và kết nối tốt hơn để bạn có đượchợp đồng biểu diễn và thử giọng. Tuy nhiên, thực tế vẫn là mức lương bắt đầu của một sinh viên tốt nghiệp từ một trường âm nhạc cho sinh viên đại học trong hầu hết các trường hợp thấp hơn chi phí học phí trong một năm, chứ đừng nói đến toàn bộ bốn năm học. Khi bạn đang nhìn vào các trường âm nhạc, hãy rất rõ ràng với chính mình về chi phí học phí là gì so với lợi ích bạn mong đợi khi nhận được khi đi học. Đối với nhiều trường trong danh sách, có một số công nhận thương hiệu về tên của trường, có thể thúc đẩy cơ hội nhận được một công việc của bạn.Tuy nhiên, nó sẽ không nhất thiết tăng lương của bạn. Chi phí giáo dục/tỷ lệ tiền lương trong tương lai là lý do tại sao các trường như Curtis rất cạnh tranh để tham gia vào không chỉ là danh tiếng và tầm cỡ của việc giảng dạy cao ở đó, mà là học phí miễn phí có nghĩa là những sinh viên tài năng nhưng có thể khôngCó thể đủ khả năng theo học tại Trường Âm nhạc sẽ được áp dụng và có thể bắt đầu sự nghiệp sau đại học với mức thấp hoặc không có nợ. Key Takeaways cho các trường âm nhạc tốt nhất ở Hoa KỳTrở thành một nhạc sĩ chuyên nghiệp đòi hỏi sự cống hiến, đào tạo và làm việc chăm chỉ.Nếu bạn chắc chắn rằng điều duy nhất bạn muốn làm với phần còn lại của cuộc đời là một nhạc sĩ, thì bạn nên nộp đơn vào trường âm nhạc.dedication, training, and hard work. If you're sure that the only thing you want to do with the rest of your life is be a musician, then you should apply to music school. Loại nhạc bạn muốn học, khía cạnh âm nhạc bạn muốn học và mức độ bạn muốn học tập tất cả đều ảnh hưởng đến những trường bạn nên áp dụng. Các trường trong bài viết này là một khởi đầu tốt nếu bạn đang tìm kiếm những trường học trên toàn quốc (và trong một số trường hợp quốc tế) nổi tiếng, nhưng bạn có thể thấy rằng có những trường âm nhạc ít nổi tiếng khác phù hợp hơn với kế hoạch tương lai của bạn hoặc cóGiáo viên bạn thực sự muốn học cùng. Đi đến một trong những trường âm nhạc tốt nhất trong cả nước sẽ mang đến cho bạn một chút lợi thế nhận dạng tên và cạnh mạng, nhưng cuối cùng, công việc khó khăn và tài năng của bạn (theo thứ tự đó) là những gì sẽ khiến bạn trở thành một nhạc sĩ thành công, bất kể bạn đi học ở đâu. Cái gì tiếp theo?Không chắc chắn làm thế nào để tìm ra làm thế nào để thu hẹp nơi ứng tuyển vào trường?Kiểm tra hướng dẫn của chúng tôi để thu hẹp danh sách các trường đại học để áp dụng cho. Check out our guide to narrowing down a list of colleges to apply to. Quan tâm đến các trường cho phép bạn tập trung nhiều hơn vào phần nhà hát của nhà hát âm nhạc?Chúng tôi đã biên soạn một danh sách các trường nghệ thuật biểu diễn tốt nhất trong cả nước ở đây. We've compiled a list of the best performing arts schools in the country here. Nó là bao nhiêu công việc để tăng gấp đôi chính và tại sao bạn nên làm điều đó?Tìm hiểu thêm về những gì đi vào hai chuyên ngành trong bài viết này. Find out more about what goes into double majoring in this article. Bạn muốn cải thiện điểm SAT của bạn bằng 160 điểm hoặc điểm ACT của bạn bằng 4 điểm?Chúng tôi đã viết một hướng dẫn cho mỗi bài kiểm tra về 5 chiến lược hàng đầu bạn phải sử dụng để có một cú đánh trong việc cải thiện điểm số của bạn.Tải xuống miễn phí ngay bây giờ: We've written a guide for each test about the top 5 strategies you must be using to have a shot at improving your score. Download it for free now: Giới thiệu về tác giả Laura tốt nghiệp Magna cum Laude từ Wellesley College với bằng cử nhân âm nhạc và tâm lý học, và có bằng thạc sĩ sáng tác từ trường âm nhạc dài của Bard College.Cô đã ghi được 99 điểm phần trăm trên SAT và GRE và yêu thích tư vấn cho học sinh về cách xuất sắc ở trường trung học. Trường âm nhạc số một ở Mỹ là gì?Các chương trình âm nhạc đại học tốt nhất ở Mỹ. Trường âm nhạc uy tín nhất là gì?1. Trường Juilliard.Được thành lập vào năm 1905, Trường Juilliard có thể dễ dàng được coi là nhạc viện có uy tín nhất ở đất nước và vì lý do chính đáng.Juilliard School. Founded in 1905, the Juilliard School can easily be considered the most prestigious music conservatory in the country—and for good reason.
Berklee vs Juilliard có tốt hơn không?Bảng xếp hạng của Trường Âm nhạc Berklee luôn nằm trong top năm của bất kỳ bảng xếp hạng nào, đôi khi chỉ đứng sau Juilliard.Nhưng không giống như Juilliard với sự nhấn mạnh vào nghệ thuật cổ điển, Berklee là một trường âm nhạc đương đại đặc biệt.Triết lý của nó cho rằng âm nhạc có thể được dạy tốt nhất thông qua âm nhạc của thời đại.. But unlike Juilliard with its emphasis on the classical arts, Berklee is a distinctively contemporary music school. Its philosophy holds that music can be best taught through the music of the time.
Nơi tốt nhất để học nhạc?15 Trường âm nhạc tốt nhất trong thế giới năm 2021.. Trường Juilliard..... Đại học âm nhạc Berklee..... Trường Âm nhạc Yale..... Nhạc viện New England..... Đại học Nam California, Trường Âm nhạc Thornton..... Học viện âm nhạc Curtis..... Học viện âm nhạc Hoàng gia..... Đại học Âm nhạc Hoàng gia .. |
